Autor: adminsonorama

  • Murió Steve Cropper, legendario guitarrista de los Blues Brothers y compositor de varios clásicos del soul

    Es coautor de las canciones “Green Onions” e “In the Midnight Hour”. Formó parte de Booker T. and the M.G.’s y tocó con Otis Redding y Sam & Dave. Murió a los 84 años

    Steve Cropper, el delgado y conmovedor guitarrista y compositor que ayudó a consolidar la célebre banda Booker T. and the M.G.’s en Stax Records y coescribió los clásicos “Green Onions”, “(Sittin’ on) the Dock of the Bay” e “In the Midnight Hour”, ha fallecido. Tenía 84 años.

    Pat Mitchell Worley, presidenta y directora ejecutiva de la Soulsville Foundation, dijo que Cropper murió el miércoles en Nashville. La fundación opera el Museo Stax de la Música Soul Estadounidense en Memphis, ubicado en el sitio de la antigua Stax Records, donde Cropper trabajó durante años.

    La causa de la muerte no se dio a conocer. Eddie Gore, colaborador de larga data, dijo que estuvo con Cropper el martes en un centro de rehabilitación en Nashville, donde el músico se encontraba tras una reciente caída. Había estado trabajando en nueva música cuando Gore lo visitó, según relató. “Era una gran persona”, dijo Gore. “Definitivamente fuimos afortunados de tenerlo entre nosotros”.

    El guitarrista, compositor y productor musical no era conocido por un estilo llamativo, pero sus riffs sencillos y pegadizos y su sólido sentido del ritmo ayudaron a definir la música soul de Memphis. En una época en la que era común que músicos blancos se apropiaran del trabajo de artistas negros y ganaran más dinero con sus canciones, Steve Cropper era ese raro artista blanco dispuesto a mantener un perfil bajo y colaborar.

    ‘¡Tócalo, Steve!’

    El propio nombre de Cropper quedó inmortalizado en el éxito de 1967 “Soul Man”, grabado por Sam & Dave. A mitad de la canción, el cantante Sam Moore exclama “¡Tócalo, Steve!” mientras el guitarrista ejecuta un riff ajustado y resonante, un sonido deslizante que Cropper creaba usando un encendedor Zippo. El intercambio fue recreado a finales de la década de 1970 cuando Steve Cropper se unió al dúo de John Belushi Dan AykroydThe Blues Brothers, y tocó en su exitosa versión de “Soul Man”.

    En una entrevista de 2020, Cropper habló sobre su carrera y cómo perfeccionó el arte de llenar los espacios con uno o dos riffs esenciales. “Escucho a los otros músicos y al cantante”, dijo. “No me escucho solo a mí. Me aseguro de que sueno bien antes de empezar la sesión. Una vez que presentamos la canción, entonces escucho la canción y la forma en que la interpretan. Y toco alrededor de todo eso. Eso es lo que hago. Ese es mi estilo”.

    El guitarrista de los Rolling Stones, Keith Richards, consultado una vez sobre Cropper, dijo simplemente: “Perfecto, amigo”. En un video instructivo de YouTube, el virtuoso de la guitarra Joe Bonamassa afirma que los movimientos de Cropper son frecuentemente imitados. “Si no has escuchado el nombre de Steve Cropper, lo has escuchado en una canción”, dijo Bonamassa.

    Steve Cropper nació cerca de Dora, Misuri, pero se mudó con su familia a Memphis cuando tenía 9 años y recibió su primera guitarra por correo a los 14 años, según su sitio web, playitsteve.com. Chuck BerryJimmy Reed y Chet Atkins estuvieron entre sus primeras influencias.

    Cropper era artista de Stax antes de que el sello se llamara así, ya que Jim Stewart y Estelle Axton lo habían fundado como Satellite Records en 1957. A principios de la década de 1960, Satellite lo fichó junto a su banda instrumental, los Royals Spades. La banda pronto cambió su nombre a los Mar-Keys y tuvo un éxito con “Last Night”.

    Satellite fue rebautizado poco después como Stax, donde algunos de los Mar-Keys se convirtieron en la sección de metales del sello, mientras que Cropper y otros Mar-Keys formaron Booker T. and the M.G.’s. Con Cropper, el tecladista Booker T. Jones, el bajista Donald “Duck” Dunn y el baterista Al Jackson, se hicieron conocidos por sus éxitos instrumentales “Green Onions”, “Hang ‘Em High” y “Time Is Tight”, y acompañaron a Otis ReddingSam & Dave y otros.

    La banda, racialmente integrada —una rareza en su época—, era tan admirada que incluso artistas ajenos a Stax grabaron con ellos, especialmente Wilson Pickett. Jones, quien es el único miembro sobreviviente de la banda, y Jackson son negros. Dunn y Cropper eran blancos. “Cuando entrabas por la puerta de Stax, no había absolutamente ningún color”, dijo Cropper. “Todos estábamos allí por la misma razón: conseguir un disco exitoso”.

    Inspirado por una canción góspel

    A mediados de la década de 1960, el ejecutivo de Atlantic Records Jerry Wexler llevó a Wilson Pickett a trabajar con los músicos de Stax. Durante una reunión en 2015 con la Asociación Nacional de Editores de Música, Cropper reconoció que nunca había oído hablar de Pickett antes de trabajar con él. Encontró algunas grabaciones góspel del famoso cantante, se sintió cautivado por la frase “I’ll see my Jesus in the midnight hour” (“Veré a mi Jesús en la medianoche”) y, con un pequeño cambio, ayudó a escribir un estándar secular. “¡El hombre allá arriba me ha estado perdonando por esto desde entonces!”, dijo sobre Wilson Pickett.

    Steve Cropper fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1992 como miembro de Booker T. and the M.G.’s. Ese año, Cropper, Dunn y Jones tocaron en un homenaje repleto de estrellas a Bob Dylan en el Madison Square Garden. Al Jackson murió en 1975, Dunn en 2012.

    La revista Rolling Stone ubicó a Cropper en el puesto 39 de su lista de los 100 mejores guitarristas, llamándolo “el ingrediente secreto en algunas de las mejores canciones de rock y soul”.

    Cropper tenía una relación especialmente cercana con Otis Redding, además. En una entrevista en su sitio web, recordó haber colaborado en “(Sittin’ on) the Dock of the Bay”, terminada poco antes de la muerte de Redding en un accidente aéreo en diciembre de 1967 y que fue un éxito número 1 en 1968. La melancólica y folclórica balada era una reflexión agridulce sobre su triunfante aparición unos meses antes en el Festival Pop de Monterey. Cropper recordaría haber añadido los toques finales a la grabación mientras aún lloraba la muerte de Redding. “Habíamos estado buscando la canción de cruce”, dijo. “Esta canción, sabíamos que la teníamos”.

    Steve Cropper apareció en la película The Blues Brothers (1980) y en su secuela, Blues Brothers 2000, interpretando a “El Coronel” en la banda de los Blues Brothers. En la vida real, también salió de gira con ellos. Fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 2005, y dos años después recibió un Premio Grammy a la trayectoria. Continuó grabando en sus últimos años, incluyendo el album Friendlytown (2024), que fue nominado a un Grammy. A principios de este año, recibió el Premio de las Artes del Gobernador de Tennessee, el máximo honor artístico del estado.

    Fuente: INFOBAE – AP

  • James Cameron prohibió el uso de IA generativa en ‘Avatar: Fuego y ceniza’: “Honramos y celebramos a los actores, no los reemplazamos”

    El cineasta destacó que la producción recurrió únicamente a interpretaciones humanas apoyadas en tecnología avanzada, subrayando su compromiso con preservar el trabajo creativo de los intérpretes

    James Cameron quiso dejar claro, antes del estreno mundial de “Avatar: Fuego y ceniza”, que la nueva entrega de su franquicia no utilizó IA generativa en ninguna etapa de creación de personajes. En declaraciones a ComicBook.com, el director ganador del Óscar explicó que no se trata de una posición de rechazo absoluto hacia la tecnología, sino de una necesidad de corregir suposiciones erróneas del público sobre el uso de la captura de movimiento en la saga. Según afirmó, le preocupa que algunos espectadores piensen que los personajes fueron generados a partir de actores artificiales.

    “No soy negativo con la IA generativa”, comentó Cameron. “Solo quería señalar que no la usamos en las películas de ‘Avatar’Honramos y celebramos a los actores. No los reemplazamos”. El cineasta añadió que, aunque confía en que Hollywood encontrará una forma equilibrada de integrar estas herramientas, su inquietud principal es la “amenaza existencial” que la IA podría representar para los artistas humanos a gran escala.

    Para Cameron, la raíz del problema está en la creciente percepción de que los avances tecnológicos podrían desplazar a los actores reales. Señaló que la industria se autorregulará, pero insistió en que ese proceso solo será posible si los intérpretes continúan existiendo y siendo parte esencial del proceso creativo.

    La defensa del trabajo actoral en la franquicia “Avatar”

    Los actores de “Avatar” han respaldado públicamente la postura de Cameron desde hace años. Zoe Saldaña, quien interpreta a Neytiri desde 2009, declaró a Beyond Noise que la captura de movimiento es “la forma más empoderadora de actuar” porque permite al intérprete ser dueño absoluto del resultado en pantalla. La actriz enfatizó que no hay versión de “Avatar” posible sin el trabajo físico y emocional del elenco.

    Saldaña detalló que el proceso detrás de la saga requiere una preparación exhaustiva: desde entrenamiento en tiro con arco, artes marciales y técnicas de buceo —que implicaron aprender a contener la respiración por más de cinco minutos— hasta la adquisición del idioma creado por Cameron para la especie Na’vi. A esto se suma el trabajo con exgimnastas, artistas circenses y especialistas que ayudan a construir la gestualidad de un pueblo extraterrestre.

    La intérprete subrayó que toda esta labor pertenece al actor humano y que la tecnología únicamente amplifica esa actuación. “Eso somos todos nosotros”, dijo, “y un grupo de increíbles especialistas que hacen que nuestros personajes se sientan biónicos”. Según la actriz, Cameron proporciona las herramientas tecnológicas, pero el alma del personaje proviene enteramente del actor.

    Reconocimiento cinematográfico y la brecha con los premios

    James Cameron también ha insistido en que este tipo de trabajo debería recibir el mismo reconocimiento que cualquier actuación tradicional. En declaraciones a Variety en 2024, como parte de un artículo de portada sobre Saldaña, el director expresó que la actriz merecía haber sido considerada para un Óscar por su papel como Neytiri.

    “He trabajado con actores ganadores del Óscar, y nada de lo que Zoe hace es de menor calibre”, afirmó. Sin embargo, indicó que la industria mantiene un sesgo hacia los personajes generados digitalmente, como si la participación del actor fuera menor. Para Cameron, esto no tiene sentido: la expresividad, la emoción y la presencia siguen siendo cien por ciento humanas.

    El director destacó la habilidad de Saldaña para cambiar de un estado majestuoso a uno salvaje en segundos, calificándola como una intérprete feroz y comparando su energía con la de una “auténtica leona”. Para él, la captura de movimiento no disminuye la actuación, sino que la potencia.

    Cameron, la IA y los riesgos de los actores artificiales

    Pese a su rechazo a la IA generativa en la creación de personajes, Cameron reconoce que la tecnología tiene un papel en el futuro del cine. En una entrevista con CBS Sunday Morning, describió como “horrible” la capacidad de la IA para crear actores desde cero mediante instrucciones de texto, un proceso que considera alarmante para el oficio actoral.

    “Tienes IA generativa, con la que pueden crear un personaje”, afirmó. “Pueden crear un actor. Pueden crear una actuación desde cero. Es como… no. Eso me horroriza”.

    Sin embargo, Cameron no está alejado del mundo de la IA. En septiembre de 2024 anunció su incorporación a la junta directiva de Stability AI, la empresa responsable del modelo Stable Diffusion. Lo hizo con el objetivo de explorar el uso responsable de estas herramientas en la posproducción, especialmente para reducir los costos de los efectos visuales sin comprometer a la fuerza laboral artística.

    La IA en el futuro de la producción cinematográfica

    En el podcast “Boz to the Future”, Cameron explicó que el cine comercial solo podrá sostener su nivel actual si la industria encuentra métodos más eficientes de completar efectos visuales. El director aseguró que su interés no está en reemplazar personas, sino en acelerar procesos y permitir que los artistas se enfoquen en tareas creativas de mayor valor.

    Según dijo, la aplicación real de la IA en Hollywood se dará en la posproducción, no en la escritura ni en la interpretación. Consultado por CTV News, reiteró que no confía en que un sistema generativo pueda escribir historias que conmuevan al público. Para Cameron, las experiencias humanas —amor, miedo, mortalidad— requieren haber sido vividas, no recombinadas a partir de textos previos.

    “Hay que ser humano para escribir eso”, sostuvo. Añadió que no conoce a nadie en el sector que esté considerando seriamente dejar la escritura de guiones en manos de la IA.

    “Avatar: Fuego y ceniza”, distribuida por Disney y 20th Century Studios, llegará a los cines el 19 de diciembre, y Cameron espera que el público reconozca la autenticidad humana detrás de cada personaje que aparece en pantalla.

    Fuente: INFOBAE

  • Universitario tomó drástica posición ante exigencias de Jorge Fossati para seguir el 2026: “No van a hipotecar el club”

    El periodista Gustavo Peralta dio alcances de las negociaciones entre la directiva de la ‘U’ con el representante del técnico uruguayo, quien también declaró su postura

    Universitario de Deportes se consagró tricampeón nacional con un plantel que ha quebrado varios registros. Sin embargo, un punto pendiente es la continuidad de Jorge Fossati, quien pese a tener contrato por todo el 2026, aseguraba que faltaba reunirse con la nueva administración para afinar detalles. En ese sentido, la directiva de la ‘U’ tomó drástica posición ante exigencias del técnico uruguayo.

    De acuerdo con el periodista deportivo, Gustavo Peralta, los altos mandos del club ‘merengue’ le comunicaron de manera enfática que no accederá a nuevas demandas salariales ni a modificaciones contractuales exigidas por el entorno del DT, que permanece en la incertidumbre sobre su futuro en la institución. “La ‘U’ ha decidido, y esto me lo resaltaron muy bien, que no va a hacer locuras económicas, no va a hipotecar y no quiere decir que Fossati está pidiendo hipotecar el club por su nuevo contrato”, dijo en el programa ‘L1 Radio’.

    Se ha definido como línea inamovible que únicamente se revisarán elementos vinculados a premios por objetivos deportivos, siempre dentro del acuerdo actual firmado con el ‘Flaco’ y su equipo de trabajo.

    Según el comunicador, desde la directiva señalan que la etapa anterior, donde existía apertura a modificar el marco contractual, ya no está vigente. El diálogo ahora se sostiene sobre el respeto al contrato actual y el establecimiento de cualquier mejora estrictamente en función de los objetivos deportivos logrados, con márgenes inflexibles para ambas partes.

    Las solicitudes no económicas de Jorge Fossati para seguir en Universitario

    Además de los aspectos salariales, Jorge Fossati planteó a la directiva exigencias orientadas a la gestión deportiva y logística. Quiere mayor influencia tanto en la conformación del plantel como en la organización operativa que fortalezca el trabajo de su comando técnico. Una idea con la que el club está de acuerdo y está dispuesto a dar facilidades.

    Según Peralta, el entrenador de 73 años manifestó abiertamente su preferencia por la llegada del delantero Abel Hernández para reforzar el ataque. La dirigencia estudia la factibilidad de esta incorporación, condicionando cualquier decisión a criterios económicos y evaluaciones técnicas del área deportiva de Universitario.

    “Hay que ver si entra acorde en la economía y acorde a lo que la dirección deportiva quiere a partir de las métricas y especificaciones que necesitan de delantero”, resaltó el periodista de L1 MAX.

    La versión del representante de Jorge Fossati sobre su continuidad en Universitario

    Por otro lado, Pablo Betancourt, representante de Jorge Fossati, compartió su visión tras los recientes encuentros con la directiva de Universitario. “Ya me reuní con Álvaro Barco y bien. Hay que ajustar algunos temitas y buscar mejorar de alguna manera, si se quiere conseguir objetivos más importantes. Los demás equipos se van a reforzar. La gran mayoría piensa que el equipo que ya ganó un campeonato hay que dejarlo, pero muchas veces para lograr cosas más importantes hay que hacer retoques y mejorar. Jorge siempre fue así, ha sido exigente con él mismo y quiere más”, explicó en entrevista con ‘Exitosa Deportes’.

    Respecto a las prioridades del experimentado entrenador, el agente precisó: “Jorge lo que quería era otras mejoras y tener una mayor comunicación en la parte deportiva, que creo que ya lo solucionaron con Álvaro y con el administrador. Ambos mostraron una buena predisposición. No es un tema puntualmente en lo económico. Jorge no solo quiere pelear un campeonato más, quiere más”.

    Betancourt enfatizó que hay un deseo de crecimiento en el proyecto: “Jorge siempre fue así, ha sido exigente con él mismo y quiere más”.

    Fuente: INFOBAE

  • Conmebol reveló los millonarios ingresos de Universitario y Alianza Lima por Libertadores y Sudamericana 2025: ¿qué club recibió más?

    Las recientes campañas internacionales permitieron a ‘cremas’ y ‘blanquiazules’ incrementar notoriamente sus arcas gracias a los premios que asignó el máximo ente del fútbol continental

    La distribución de premios económicos por parte de la Conmebol en la temporada 2025 evidenció el valor financiero creciente de las competencias continentales para los clubes sudamericanos. En el caso de Universitario de Deportes y Alianza Lima, sus campañas en la Copa Libertadores y la Copa Sudamericana no solo ofrecieron exposición internacional, sino que dejaron ingresos considerables que fortalecen la planificación institucional de ambos equipos.

    Premios de la Copa Libertadores para los clubes peruanos

    En la Copa Libertadores 2025, los clubes peruanos obtuvieron ingresos que reflejan la importancia de la fase de grupos como punto estratégico para sus finanzas. Universitario de Deportes sumó 4 millones 910 mil dólares al disputar desde esta instancia hasta los octavos de final, ubicándose en el puesto 14 del ránking de recaudación elaborado con los clubes de todo el continente. Por su parte, Alianza Lima obtuvo 4 millones 830 mil dólares, cifra que lo colocó en la posición 16 del listado, también debido a que se quedó en la fase grupal tras superar las tres etapas previas.

    Los equipos sudamericanos con más éxito en el torneo, en su mayoría brasileños y argentinos, lograron premios superiores a los 9 millones de dólares, con Flamengo como líder financiero tras alcanzar la final y recibir 33 millones 240 mil dólares, por encima de Palmeiras, que percibió 17 millones 230 mil.

    Para ‘cremas’ y ‘blanquiazules’, estos montos resultan claves para reforzar planteles, sostener operaciones anuales y pensar en inversiones de largo plazo, considerando que la competitividad regional exige estructura y respaldo económico.

    Los ingresos de los clubes peruanos en la Copa Sudamericana

    Por otro lado, la Copa Sudamericana 2025 también ofreció una ventana adicional a recursos internacionales, aunque el volumen de premios es menor respecto a la Libertadores. Sin embargo, para el ámbito nacional, resulta llamativa la presencia de Cienciano, que accedió a premios de la Conmebol al recibir 1 millón 980 mil dólares por su participación en la fase 1 y fase de grupos, lo que le permitió ingresar al listado continental en la casilla 11.

    De la misma manera, Alianza Lima volvió a figurar entre los beneficiados gracias a su travesía hasta los cuartos de final tras quedar fuera de la Libertadores en la fase de grupos, sumando 1 millón 800 mil dólares adicionales y posicionándose en el puesto 18 del ranking de recaudación de este torneo.

    Al igual que en la Libertadores, los clubes que llegaron más lejos en la Sudamericana superaron los 2 millónes de dólares en ingresos, con Lanús de Argentina y Atlético Mineiro de Brasil, finalistas de la competición, encabezando la tabla.

    La presencia simultánea de Alianza Lima en ambos torneos, así como la participación continua de clubes peruanos en fases iniciales, impulsan el nivel de recursos que pueden destinar a refuerzos, infraestructura y planificación deportiva.

    Universitario y Alianza Lima, balance de los torneos Conmebol 2025

    El balance anual de ingresos internacionales consolida a Universitario Alianza Lima como los clubes peruanos con mayor recaudación de la temporada. La ‘U’ alcanzó 4 millones 910 mil dólares por concepto de Copa Libertadores, mientras que Alianza Lima acumuló 6 millones 630 mil dólares entre los premios de Libertadores y Sudamericana. La diferencia responde a la presencia de los ‘íntimos’ en las dos competencias y al premio adicional por su paso a los ‘playoffs’ del segundo certamen regional.

    Estos premios proporcionados por la Conmebol no solo marcan récords históricos para las instituciones nacionales, sino que permiten proyectar futuras campañas continentales con mayor respaldo y ambición.

    Fuente: INFOBAE

  • Pan con chicharrón se mantiene en la cima en ranking de Taste Atlas

    Este sándwich tradicional no solo obtuvo la máxima distinción entre desayunos, sino que también fue destacado como el mejor exponente nacional

    El pan con chicharrón se ha alzado con el título de mejor desayuno a nivel mundial en un evento internacional organizado por Ibai LlanosEste triunfo generó una ola de entusiasmo gastronómico que ha cruzado fronteras y colocado a la comida peruana bajo los reflectores globales.

    Este reconocimiento no solo lo distingue entre los desayunos más apreciados, sino que también lo consolida como el sándwich nacional por excelencia, según el reciente ranking elaborado por Taste Atlas.

    Este icónico bocado tradicional obtuvo una calificación de 4.6 puntos sobre cinco, lo que lo ubica en la cima del listado de emparedados originarios de Perú. La plataforma culinaria destaca su estrecha relación con la herencia gastronómica del país sudamericano, donde el mestizaje entre técnicas indígenas y costumbres europeas sentó las bases de muchas preparaciones actuales.

    A lo largo de los siglos, esta combinación ha dado vida a una receta sencilla pero irresistible, llena de identidad y arraigo popular.

    El clásico pan con chicharrón consiste en una generosa porción de panceta de cerdo frita y crocante, mejor conocida como chicharrones, colocada cuidadosamente dentro de un panecillo suave. Su preparación comienza con la elección de carnes frescas, que se sazonan y fríen hasta alcanzar el punto perfecto de textura y sabor.

    El resultado es una experiencia gastronómica que combina lo dorado, lo jugoso y lo especiado en cada mordisco. Miles de peruanos aman este desayuno por su potente sabor y su carácter festivo, siendo un imprescindible en celebraciones y domingos familiares.

    La tradición de este sándwich remonta a la época colonial, en la cual la influencia ibérica se fusionó con ingredientes nativos. El empleo de la panceta, el método de cocción y los acompañamientos, como el camote frito y la salsa criolla, aportan matices que distinguen al pan con chicharrón en la gastronomía continental. Esta simbiosis entre pasado y presente contribuye a la riqueza culinaria del Perú.

    Muy cerca en el ranking, el pan con relleno consiguió 4.5 puntos según Taste Atlas. Este otro representante peruano se elabora con una mezcla sazonada cuidadosamente con sal y pimienta y cocinada a fuego lento, a la que se añaden rodajas de boniato fritas hasta alcanzar una textura crujiente.

    Las piezas se disponen dentro de panecillos abiertos, formando un sándwich que invita a saborear el equilibrio entre lo dulce y lo salado.

    El éxito internacional del pan con chicharrón impulsó una reciente celebración en diversos distritos de Lima Metropolitana, donde se repartieron miles de porciones para los entusiastas de la comida local. Este gesto no solo reafirma la popularidad de la receta, sino que también transforma al pan con chicharrón en un auténtico símbolo de la cultura peruana actual.

    Este fenómeno trasciende modas pasajeras y pone de relieve la importancia de las tradiciones culinarias como elemento de identidad y orgullo nacional. Al conquistar paladares tanto en Perú como en el extranjero, el pan con chicharrón muestra la capacidad de la cocina nacional para cautivar, sorprender y unir a diferentes generaciones alrededor de una mesa compartida.

    Fuente: INFOBAE

  • Huancayo: Comerciantes aseguran que pagan hasta S/20 diarios para poder invadir veredas

    Comerciantes de Huancayo tratan de evitar liberación y se enfrentan a fiscalizadores. Otros, por su parte, aseguran que veredas son alquiladas por los propietarios de los predios en gran parte del damero de la ciudad

    Berma central tomada por ambulantes que terminaron armando taburetes de madera para colocar sus productos, veredas tomadas por comerciantes formales que buscan mayor ganancia.

    Ese era el panorama, hasta ayer por la mañana, en gran parte del damero de Huancayo. Sin embargo, un operativo multisectorial permitió liberar varias arterias como los jirones, Huancas, Piura, Atahualpa, Cajamarca y otros aledaños. Esta actividad fue bien recibida por algunos peatones, pero cuestionada por otros.

    Operativos constantes

    La mañana de ayer la Municipalidad Provincial de Huancayo (MPH) a través de las gerencias de Promoción Económica y Turismo; Seguridad Ciudadana, Servicios Públicos y Tránsito y Transportes, realizaron un operativo en gran parte del damero de la ciudad, teniendo como resultado dos camiones llenos de cajones de madera y envases de frutas, y otros que se incautó de comerciantes y ambulantes que tomaron las vías para convertirlos en puestos de venta.

    “Nosotros estamos acá por necesidad, es la única forma de vender nuestros productos porque no hay otros espacios. No somos delincuentes sino gente que busca ganar dinero para el alimento de su familia, no es justo que se lleven nuestras cosas así”, comentaron los intervenidos.

    El operativo se inició en la esquina de los jirones Huancas y Piura, en este espacio se registraron enfrentamientos entre comerciantes y fiscalizadores. Algunos negociantes aseguran que pagan por el uso de veredas.

    “El dueño de la propiedad nos cobra 20 soles diarios para ponernos en la vereda, lo que queremos es que nos den un espacio para poder vender de manera formal”, dijeron otros.

    La zona de frutas ubicado a lo largo del jirón Piura, también fue liberada por los fiscalizadores, hasta llegar a la intersección con el jirón Atahualpa, lugar donde se apreció que ambulantes tomaron la berma central y construyeron taburetes para la exhibición de sus productos, algunos de ellos, lo dejaba tapado por plásticos y cajones durante las 24 horas del día.

    Es en este último tramo donde se halló la presencia de roedores, debajo de las construcciones informales que se realizaron.

    “En conjunto con todas las gerencias de línea y apoyo del Ministerio Público y la Policía Nacional del Perú, se dispuso el ordenamiento de la vía que son Cajamarca, Piura, Huancas, Atahualpa. Se les ha informado que no deben tomar las calles sin autorización. Asimismo, a los vehículos que están estacionándose en zona rígida. Tanto el comercio informal como formal, son los que están tomando la vía”, dijo el jefe de Fiscalización, José Alfaro.

    Fuente: CORREO HUANCAYO

  • Escándalo en la PNP: 260 efectivos entre los 950 servidores públicos detenidos por corrupción

    Autoridades han desarticulado múltiples redes ilícitas en las que participaron agentes policiales y funcionarios del Estado, exponiendo mecanismos de soborno, ausencias injustificadas en el servicio y abuso de poder en diversas regiones del país

    950 funcionarios y servidores públicos han sido detenidos por corrupción en lo que va de 2025, según datos oficiales. De ese total, 260 son miembros de la Policía Nacional del Perú (PNP), acusados de abandonar sus obligaciones para beneficiar a redes delictivas o intereses personales.

    Las investigaciones revelan que algunos de estos policías coordinaban con altos mandos para obtener beneficios ilícitos, mientras que otros agentes están siendo acusados de pertenecer a una organización criminal.

    Casos recientes en investigación

    Entre los hechos más recientes, destaca la detención de cuatro suboficiales de la comisaría de Villa Hermosa, en El Agustino, Lima, quienes obtenían permisos irregulares para ausentarse de sus labores. El grupo, denominado “Los gasparines”, pagaba a su comisario, el mayor Luis Guillén Ticona, con el fin de convertirse en “policías fantasmas” y dejar de asistir al trabajo.

    Tras una diligencia de casi siete horas, el comisario Guillén Ticona fue trasladado y permanecerá detenido preliminarmente por siete días mientras avanzan las investigaciones por organización criminal y cohecho pasivo.

    Los suboficiales de tercera involucrados son Gustavo Huamán Aguilar, Eder Rojas Salvatierra, Freddy Aquino Castillo y Carlos Quito Suárez. Según las indagaciones, el grupo negociaba con otros efectivos para permitirles dedicarse a actividades particulares y evadir sus obligaciones. El monto que pagaban por estas ausencias se encuentra en investigación.

    El historial disciplinario de Guillén Ticona no es nuevo. En 2014, fue procesado por supuestamente recibir dinero de vecinos a cambio de agilizar trámites administrativos. Los cinco policías y el mayor integran ahora la lista de detenidos en la Dirección contra la Corrupción de la Policía Nacional.

    Fuera del ámbito policial, el fiscal Henry Amenábar Almonte, quien participó en diligencias relevantes como la intervención en el domicilio de Alan García en 2019, también fue detenido luego de ser acusado de recibir una coima. Este caso lo convierte en el octavo fiscal detenido por corrupción en 2025. Actualmente, permanece bajo custodia y el Ministerio Público evalúa solicitar su prisión preventiva.

    Otro efectivo detenido en menos de una semana

    Un agente identificado como Daniel Gustavo Jamanca Fernández fue detenido en Barranca tras ser acusado de robar el celular a un mototaxista en la zona del Mirador Cristo Redentor. El hecho ocurrió cuando miembros del serenazgo del distrito intervinieron al policía presuntamente en estado de ebriedad, quien habría amenazado al conductor con arma de fuego, despojado de sus pertenencias y lanzado al suelo.

    El propio denunciante relató que Jamanca le exigió dinero, además de arrebatarle un teléfono iPhone 11 Pro. El momento de la detención, difundido en redes sociales, muestra al policía negando los hechos y tratando de evitar el arresto mientras los serenos y agentes policiales controlaron la situación sin violencia excesiva.

    El general Manuel Mundaca, jefe regional de Huacho, se pronunció sobre el caso indicando que la institución rechaza cualquier acto de corrupción y reafirmó el compromiso de la mayoría de los policías. Tras su detención, la justicia dispuso nueve meses de prisión preventiva por el presunto delito de robo agravado. La fiscalía argumentó la gravedad de las pruebas y la posibilidad de que el investigado obstaculice el proceso.

    Fuente: INFOBAE

  • Precios de vehículos nuevos continúan a la baja en Perú y registran caída anual de 5.82%

    Se configura un entorno favorable para la adquisición de unidades nuevas

    El sector automotor continúa en una tendencia a la baja en los precios de vehículos nuevos, con una reducción anual de 5.82% en noviembre del presente año, lo cual contribuye a aliviar los costos de transportes para los hogares y empresas, destacó hoy la Asociación Automotriz del Perú (AAP)

    Refirió que de acuerdo con el reporte del Índice de Precios al Consumidor publicado del Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI), la división Transporte registró en noviembre un incremento mensual del índice de precios de 0.18%, impulsado por mayores precios en el transporte de pasajeros por aire y por carretera.

    “No obstante, la variación negativa de los precios vinculados a la adquisición y operación de vehículos fue determinante en el comportamiento del sector”, subrayó.

    La AAP indicó que los automóviles nuevos registraron en noviembre una disminución de 1.6%, en el índice de precios, impulsada por un tipo de cambio más favorable y por campañas comerciales que benefician directamente al consumidor. 

    Asimismo, señaló que los combustibles para vehículos también mostraron bajas en sus precios: gas licuado de petróleo vehicular (-1.5%), gasohol (-1.2%) y diésel (-0.5%), debido a la caída del precio internacional del crudo.

    En línea con este desempeño, la AAP precisó que “el índice de precios de los vehículos a motor viene acumulando una caída de 4.93% entre enero y noviembre de 2025, mientras que la variación anual alcanzó -5.82%, lo que refleja un entorno favorable para la adquisición de unidades nuevas”.

    Por otro lado, la AAP destacó que la inflación en Lima Metropolitana subió 0.11% en noviembre de este año, con este resultado el índice para el periodo enero-noviembre 2025, avanzó 1.26%, mientras que la inflación anual alcanzó 1.37%.

    De esta manera, enfatizó que la inflación se mantiene por 20 meses consecutivos dentro del rango meta del Banco Central (1%–3%). 

    La AAP sostuvo que el comportamiento relativamente estable de la inflación, junto con la reducción sostenida en los precios de vehículos y combustibles, configura un entorno propicio para el sector automotor, especialmente hacia el cierre del año.

    No obstante, también advirtió que la liquidez adicional en la economía —producto de la liberación de fondos de AFP, disponibilidad de la CTS, gratificaciones y mayor consumo de fin de año— podría generar presiones moderadas en la variación mensual de precios de diciembre. 

    Por ello desde la AAP no se espera, en el corto plazo, que el Banco Central de Reserva del Perú recorte su tasa de interés de referencia.

    Fuente: AGENCIA ANDINA

  • Limp Bizkit rindió homenaje a Sam Rivers en el primer concierto tras su muerte

    Tras el fallecimiento del bajista, la banda comenzó su tour latinoamericano en Ciudad de México

    Limp Bizkit realizó un emotivo homenaje a su bajista Sam Rivers durante el primer concierto de la banda después de su muerte, celebrado en la Ciudad de México el 29 de noviembre.

    El evento, que marcó el inicio de su gira latinoamericana, significó la primera presentación del grupo tras el fallecimiento de Rivers, ocurrido el 18 de octubre a los 48 años. Hasta el momento, no se ha informado la causa de su deceso.

    Antes de iniciar su repertorio, los integrantes se sentaron en sillas frente a una pantalla, donde junto al público vieron un video que recopiló momentos significativos de Rivers con la banda.

    El montaje incluyó imágenes tanto de actuaciones en directo como instantes entre bastidores a lo largo de los años en los que compartieron escenario.

    La proyección concluyó con un mensaje que señalaba: “Sam Rivers, nuestro hermano para siempre. Sam Rivers, te amamos para siempre”. Tras la proyección, los integrantes del grupo se abrazaron mientras el público los ovacionaba.

    La pérdida de Sam Rivers fue comunicada por la banda a través de una publicación en Instagram el mismo 18 de octubre, firmada por los miembros Fred DurstWes BorlandJohn Otto y DJ Lethal.

    “Hoy perdimos a nuestro hermano. Nuestro compañero de banda. Nuestro latido. Sam Rivers no era solo nuestro bajista; era pura magia. El pulso bajo cada canción, la calma en el caos, el alma en el sonido”, escribieron en un comunicado oficial.

    Y continuaron en su pronunciamiento: “Desde la primera nota que tocamos juntos, Sam trajo una luz y un ritmo que nunca podrán ser reemplazados. Su talento era natural, su presencia inolvidable, su corazón enorme”.

    “Compartimos tantos momentos – salvajes, tranquilos, hermosos – y cada uno significó más porque Sam estuvo allí. Era una persona única en su tipo. Una verdadera leyenda de leyendas. Su espíritu vivirá por siempre en cada ritmo, en cada escenario, en cada recuerdo”, agregaron en el mensaje.

    La banda cerró su publicación con unas sentidas palabras dirigidas al fallecido músico: “Te amamos, Sam. Te llevaremos con nosotros, siempre. Descansa tranquilo, hermano. Tu música nunca termina”.

    En el concierto de México, el bajista Richie Kid Not Buxton, integrante de Ecca Vandal -banda encargada de abrir la noche-, ocupó el lugar de Rivers en el escenario.

    Antes de interpretar el clásico “Break Stuff”, Fred Durst tomó el micrófono y dijo ante los presentes: “Ahora vamos a hacer esto al estilo Limp Bizkit. Esta noche, esta va para Sam Rivers”, según recogió la revista People.

    Previo a la presentación, el baterista John Otto compartió en su cuenta de Instagram un mensaje dedicado a Sam Rivers.

    “Hoy va a ser un día difícil. Un ‘primero’ que nunca quise experimentar, y menos ahora. Has estado presente en tantos ‘primeros’ importantes en mi vida”, dijo a los presentes.

    Otto continuó: “Crecimos juntos. Reímos juntos. Cumplimos nuestros sueños juntos. Viajamos el mundo juntos. Siempre estuviste ahí. El padrino de mis hijas, mi mejor amigo, mi hermano. Nunca habrá otro como tú”.

    En el mismo mensaje, Otto remarcó el compromiso del grupo de mantener vivo el legado de Rivers: “Vamos a honrar la vida que viviste y el amor que compartiste en cada show que toquemos. Siempre estarás con nosotros. Esto es para ti, Sammy”.

    La decisión de seguir con la gira tras la muerte de Sam Rivers había sido confirmada previamente por la banda.

    La velada en México se transformó así en un tributo colectivo, tanto para los integrantes como para los seguidores de Limp Bizkit, que mostraron su apoyo y respeto al músico a lo largo de la noche.

    Sam Rivers fue miembro fundador de la banda y participó como bajista durante toda la trayectoria del grupo, contribuyendo al sonido distintivo del nu metal que caracterizó a la agrupación desde sus inicios.

    Fuente: INFOBAE

  • Quentin Tarantino eligió las mejores 10 películas del siglo XXI

    El cineasta estadounidense realizó un ranking de sus filmes favoritos en el podcast del novelista Bret Easton Ellis

    El cineasta estadounidense Quentin Tarantino eligió el filme La caída del halcón negro (Black Hawk Down), de Ridley Scott, como la mejor película del siglo XXI, al ordenar del uno al veinte sus películas favoritas en el podcast del novelista californiano Bret Easton Ellis.

    “Mantiene la intensidad durante las 2 horas 45 minutos, o lo que dure, la volví a ver recientemente, mi corazón latió todo el tiempo de la película; me atrapó y no me soltó, y hacía tiempo que no la veía. La hazaña de dirección es más que extraordinaria”, dijo Tarantino de acuerdo con el blog especializado World of Reel.

    El director, famoso por sus películas sangrientas, presentó una selección ecléctica, e incluso inesperada, de filmes con Toy Story 3, dirigida por Lee Unkrich, en el segundo lugar de su lista.

    “Esos últimos cinco minutos me arrancaron el corazón, y ni siquiera intento describir el final, empiezo a llorar y me atraganto… Es simplemente extraordinaria. Es casi una película perfecta. Y ni siquiera hablamos de los grandes momentos de comedia, que no paran”, mencionó sobre la película de juguetes de 2010.

    Una de las reglas de la selección era elegir una película por director. El tercer puesto se lo otorgó a Lost in Translation, de Sofia Coppola; el cuarto a Dunkerque, de Christopher Nolan; y el quinto a There Will Be Blood, de Paul Thomas Anderson.

    El resto de la lista la ocupan Zodiac, de David Fincher, en el número 6; seguido de Unstoppable, de Tony ScottMad Max: Fury Road, de George Miller, en el octavo lugar; Shaun of the Dead, de Edgar Wright en el noveno y en el décimo Midnight in Paris de Woody Allen.

    Tarantino previamente había revelado su selección del puesto once al veinte en el que se incluían directores como Steven Spielberg, con West Side Story en el 20; Jackass: The Movie, de Jeff Tremaine, en el trece o School of Rock, de Richard Linklater, en el catorce.

    Fuente: INFOBAE – EFE