La Agrupación Folk Encuentros hizo disfrutar con música vernacular a los piuranos en el parque de las aguas, junto a otros destacados grupos.
Decenas de piuranos disfrutaron de un vibrante concierto de música andina a cargo de la aclamada agrupación Folk Encuentros, que apuesta por la cultura, evento en el Día de Canción Andina.
Ellos cautivaron a los asistentes con un recorrido musical que los transportó por los paisajes sonoros de Puno, Cajamarca y el centro del Perú. La banda, reconocida por su maestría en la interpretación del folclor andino, demostró por qué es considerada líder en su género.
ESPECTÁCULO Uno de los aspectos más destacados del concierto fue la riqueza sonora de los instrumentos de viento tradicionales utilizados por la agrupación, donde las quenas, quenillas, quenachos, antaras, zampoñas, flautas y rondadores se entrelazaron en una sinfonía ancestral que evocó la profundidad espiritual de los Andes.
Y es que cada nota emitida por estos instrumentos musicales entrelazados en armonía conectó al público con la herencia cultural del Perú profundo, creando una atmósfera mágica que sonaba al compás de la música, generando una experiencia inmersiva y emotiva, y de conocimiento de la música vernacular.
A esta fiesta se sumaron las agrupaciones “Herencias de mi Tierra” de Jhostín Cherres, “La Nueva Fuerza”, “Sambos del Socavón” y “Tusayllajta” de Víctor Santos, que demostraron con su instrumentos el arte de de la música de los andes.
RAÍCES Cabe señalar que este agrupación, es el nuevo sentir de la música andina latinoamericana en Piura y que en cada noche mágica y romántica, interpreta tema de sus raíces extrayendo del baúl de los recuerdos canciones que enamoran a varias generaciones con el sentimiento de antaño.
Folk Encuentros, tradicional agrupación liderada por Juan Yóvera Sosa, brinda hace 20 años su valioso aporte a la música piurana, especialmente la andina, con ritmos autóctonos de nuestro Perú.
El epicentro es el artístico Parque de las aguas, que cada semana se llena de lo mejor de la cultura piurana, para el deleite del público piurano que llena el local para presenciar arte y cultura regional.
El fundador de Al Este advierte sobre la crisis creativa del cine, el impacto de los algoritmos y la necesidad de proteger la memoria audiovisual en Perú.
¿Qué queda del cine si todo es predecible? Esa es una de las preguntas que se hace David Duponchel, fundador del Festival de Cine Al Este, que este año celebra su edición número 16 en Lima. Conversamos con él sobre el rol del espectador en tiempos de la inteligencia artificial, el auge de las plataformas digitales, la urgencia de preservar la memoria audiovisual y los riesgos de una cultura basada en la repetición, entre otras cosas.
“Podrías pedirle a una IA una película en el estilo de un director, con una historia que te represente, ambientada en el sur de Argentina. Y la tienes. Más ves eso, más quieres lo mismo. Es la reiteración de las cosas, como el fast food. Más lo comes, más lo buscas”, comenta en entrevista con RPP.
Al Este cumple 16 años en Perú Desde su llegada a Lima en 2009, el Festival Al Este se ha consolidado como una de las plataformas más activas para el cine independiente, experimental y de autor. Nacido con un foco en Europa del Este, ha ampliado su alcance hacia Asia y Latinoamérica, generando un espacio de intercambio cultural único.
“Cada año es una nueva aventura. Intentamos siempre reinventarnos, captar la atención que hay sobre el cine contemporáneo y ofrecer un espacio de diálogo con el público en el que puedan sentir cómo ha cambiado el mundo», señala Duponchel.
El Festival Al Este comenzó el 3 de junio y continuará con funciones hasta el lunes 16 de este mes. Se han programado más de 80 películas que se proyectarán tanto en Lima como en regiones, además de una selección disponible en formato digital, a través de la plataforma Elekran. La programación incluye títulos multipremiados en certámenes clave como Berlinale, Cannes, Venecia y otros festivales internacionales.
¿El cine está en peligro? Duponchel no dramatiza, pero tampoco minimiza el contexto. Observa con preocupación cómo el cine corre el riesgo de perder su esencia ante el dominio de secuelas, remakes y live-action. “No sé hasta dónde van a ir con el reciclaje, porque hay un gran reciclaje. Hay menos creación, quizás, que en los años 80, 90”.
Y no se trata solo de lo que se produce, sino de un problema más profundo, que conecta con la manera en que las sociedades acceden a su memoria y cultura. “Pareciera que estuviéramos viviendo una radicalización. El cine es importante para la construcción de la memoria, del pasado. Un pueblo sin pasado puede desaparecer… y el cine se hace con plata”.
Sin imágenes, todo puede ser manipulado En un año preelectoral, en un continente convulsionado, Duponchel insiste en la necesidad de cuidar el archivo audiovisual como herramienta para pensar el futuro. “Las películas de hoy son el pasado de la generación de 2050. Entonces hay que conservar todas estas películas. Si perdemos estas imágenes, abrimos la puerta a la manipulación del pasado. No podría imaginar vivir sin pasado”.
Por eso lamenta que el Perú aún no tenga una cinemateca nacional. “Cada país de Sudamérica tiene una. El Perú tiene una tradición quizás más antigua. Se han restaurado películas de Armando Robles Godoy, pero también se han perdido películas enteras. Las hechas durante el gobierno de Velasco, por ejemplo, han desaparecido. La memoria no es un storytelling. Es algo que te hace pensar”.
¿Cuál es el reto del cine? Duponchel reconoce que las salas han perdido terreno frente a las plataformas, pero cree que aún pueden reinventarse. “Las salas de cine tienen que reinventarse para que el público regrese, porque las plataformas han dado un golpe tremendo. Tienen películas que acaban de estrenarse. No sé qué pasará en cinco años”.
Aun así, se mantiene optimista. “Cada año es una nueva aventura. La sociedad ha cambiado en los últimos 15 años, estamos en un mundo muy diferente y tenemos varias secciones que reflejan estos cambios. A nivel de producción es siempre difícil, pero es una aventura humana extraordinaria. Hemos construido una comunidad que gusta ver el mundo a través de nuestra mirada”.
Para él, entrar al cine es más que ver una película. “Quizás no te cambie la vida, pero modifica tu punto de vista. Te permite conocer al otro. A mí me encantaría ver una película de Kazajistán, por ejemplo, y ver qué pasa ahí, cómo habla la gente, la sonoridad de su idioma, su sensibilidad”.
Y cierra con una invitación: “Hay que ser curiosos, arriesgarse a ver cosas que quizás no podrían ver en ningún otro festival”.
Desde este domingo sigue la Copa Perú en varios estadios. Solo faltan por definirse los equipos de las provincias de Piura y Morropón.
Quedaron conformados los siete grupos de la etapa departamental de la Copa Perú en la región Piura, cuando aún faltan por definir, mañana miércoles, en la provincias de Piura y Morropón.
Así lo dio a conocer la Liga Departamental de Fútbol de Piura, organizadora de esta etapa de la Copa Perú y que conformó las llaves a disputarse desde este domingo 22.
LA UBICACIÓN En el grupo 1, lo conforman el campeón de Piura -que saldrá del encuentro entre Olimpia FC. de La Unión Y Racing de Tambogrande, que jugarán mañana para definir el primer lugar; además, el tercero de Morropón y Unión Deportivo Parachique de Sechura.
El grupo 2 lo integran el campeón paiteño Defensor Belis; el subcampeón de Sullana Real Pabletich y el tercero de Talara, Academia Cristo Rey de la Brea.
En el grupo 3 están FC. Jibaja Ch. campeón de Huancabamba; el segundo de Talara, Sport Marítimo de Máncora, y el tercero de Sullana, Liberal de La Peña de Miguel Checa.
Para el grupo 4, los clasificados son el campeón de Morropón, el segundo de Sechura, Alfonso Ugarte de Bernal, y el segundo de Piura. En el grupo 5, el campeón de Sechura, Estudiantes de Chancay, definirá con el segundo de Morropón y el tercero de Piura, Deportivo Nuevo Corazón de La Unión.
EL REY DE COPAS El campeón de Talara, Atlético Torino de Pariñas, definirá con el segundo de Huancabamba, Tres de Mayo de Pulún (Carmen de La Frontera) y el tercero de Paita, José Carlos Mariátegui de La Huaca, por el grupo 6.
Y finalmente, por el grupo 7 estarán: el campeón de Sullana San Miguel de Bellavista, el segundo de Paita, 5 de febrero, y el club Casuarinas de San Miguel del Faique, tercer lugar en Huancabamba.
Los partidos se comenzarán a disputar desde este domingo 22 de junio, jugando el 1 con 2 y descansa el tercero.
Los sacerdotes andinos formalizados, señalan que son empadronados tras haber realizado cursos y no ofrecen brebajes a sus clientes.
Solo en lo que va del año 2025, tres supuestos chamanes fueron detenidos por la Policía Nacional del Perú (PNP) en Huancayo, acusados de ultrajar sexualmente a sus clientas. Ante estas denuncias el presidente de la Unión Internacional de Rezanderos y Curanderos Ancestrales del Perú Señor Cautivo de Ayabaca, Julio De los Santos, señaló que serían falsos chamanes los que utilizan este oficio para dar rienda suelta a sus bajos instintos.
Tres casos de abuso sexual Las denuncias contra los supuestos chamanes se dieron desde el mes de enero de este año, con la detención de Rodrigo Reyes Vásquez (24) conocido en redes sociales como el “Chamán del Amor”, este sujeto fue acusado de grabar la violación contra una joven y luego chantajearla para pedir dinero a cambio de no difundir las imágenes.
El segundo caso se dio un mes después, en febrero, con la detención de Darwin Alonso Canchanya (20) quien señalaba ser “chaman curandero”, sindicado de violar a una menor de 16 años, luego de dopar a la víctima y su madre en una sesión espiritista en Chilca.
El tercer caso ocurrió en Sapallanga el último fin de semana, con la detención de Jesús Riveros B. (46), quien habría citado a una joven de 27 años a un hotel para realizarle una limpia, pero habría terminado abusando de ella.
Ante estos casos el dirigente, Julio De los Santos, emitió un pronunciamiento: “Hay muchos chamanes y curanderos que estamos formalizados, por el que hemos llevado cursos y especializaciones; sin embargo, personas inescrupulosas están tomando el nombre de chamán o curandero para hacer una mala praxis. Nosotros los desconocemos”, refirió.
De los Santos, también recomendó a la población a acudir ante un sacerdote andino o curandero acreditado, acotando que ninguno ofrece brebajes elaborados sin registro sanitario y menos realizan limpias en un hotel.
Obras en Pangoa y Puerto Ocopa muestran avances físicos, pero carecen de condiciones mínimas para su funcionamiento.
La consejera regional de Satipo, Edith Valencia Mejía, realizó una visita de fiscalización a dos importantes proyectos de salud en la provincia: el nuevo hospital de San Martín de Pangoa y el centro de salud de Puerto Ocopa. Durante la inspección, se corroboro que ambos presentan avances físicos considerables, pero se identificaron varias deficiencias que ponen en riesgo la operatividad de estas infraestructuras.
Lo hallado El nuevo hospital, ejecutado por el Consorcio Pangoa II, cuenta con una inversión de 129 millones de soles. A pesar de un avance físico superior al 95%, la obra aún no cuenta con servicios básicos como agua potable ni energía eléctrica, lo que compromete su funcionamiento. “La empresa a cargo informó que están a la espera de las autorizaciones para la implementación de estos servicios y la llegada de equipos médicos faltantes” dijo Valencia.
Asimismo, la autoridad regional llegó hasta la comunidad nativa de Puerto Ocopa, donde verificó el 55.60% de avance físico en la construcción del centro de salud de primer nivel, en la que se observó la falta de un sistema de respaldo ante la pérdida de energía eléctrica, lo que pondría en riesgo la atención de los servicios médicos esenciales.
Este centro de salud de primer nivel, ejecutado por el Consorcio Sagitario, presenta un avance físico del 55.6%. Con una inversión de 39 millones 103 mil 158 soles y un plazo de ejecución de 424 días calendario.
La consejera Edith Valencia Mejía anunció que todas las observaciones serán trasladadas al Ejecutivo Regional para que se adopten las medidas correctivas necesarias. y se asegure un buen servicio de salud. en el VRAEM.
Huancayo vivió una noche de caos durante la reciente festividad del Tayta Padre, pese a las coordinaciones previas entre la Municipalidad Provincial y los priostes encargados del evento. A raíz de los hechos, se evalúan sanciones y la posibilidad de prohibir celebraciones similares en la Plaza Constitución mediante una ordenanza municipal.
“Los castillones se encendieron fuera del horario acordado, generando caos vehicular, peleas y daños en las calles aledañas”, denunció el gerente municipal, Joshelim Meza.
En ese contexto, confirmó que se coordina la imposición de multas a los priostes infractores.
“Se va a multar con alrededor del 30% de la UIT a los priostes porque no respetaron los acuerdos. solo siete de ellos cumplieron”, dijo el funcionario.
Alcalde busca un punto medio Por su parte, el alcalde Dennys Cuba señaló que el evento, pese a su carácter tradicional, derivó en hechos inaceptables.
“Seguramente con el exceso de alcohol se ha suscitado ello. Nosotros hemos recibido la notificación del Ministerio de Cultura en la que nos insta a cuidar el patrimonio que nosotros tenemos. En ese sentido, se ha podido llegar a un acuerdo con los priostes”, dijo el burgomaestre.
Ante la posibilidad de restringir estas festividades en el centro histórico, el alcalde sostuvo que: “Se tiene que buscar un equilibrio, un punto medio en el cual se salvaguarde el patrimonio y también se revaloren nuestras costumbres”, precisó.
Finalmente, Meza informó que en los próximos días van a proponer una Ordenanza Municipal para prohibir este tipo de fiestas en la Plaza Constitución. “No podemos seguir permitiendo que bajo el pretexto de la cultura o la religiosidad, se cometan actos que atentan contra la moral y el orden público. Queremos un turismo familiar, cultural, no un turismo desbordado donde se orina en las calles o se agrede a la autoridad”, finalizó.
La primera actriz estrena la obra Túpac Amaru Runa y repasa su labor en el sindicato y opina: «Nadie considera de izquierda a este gobierno».
Delfina Paredes es una gran narradora de historias, desde las que escribe para ponerlas en escena hasta sus historias familiares y profesionales. En una etapa de su vida fue profesora en Tungasuca y en otro momento estuvo en Europa declamando a Vallejo. «Mi papá era jefe de estación del ferrocarril, así que he estado en varios sitios», comenta sobre los años en que estudió la vida de Túpac Amaru.
En su escritorio hay una fotografía de la actriz de cuarenta y tantos años echada en la camilla de un hospital. Su hija, la actriz Gabriela Velásquez, la visita. Había acabado una huelga del Sindicato de Artistas. «En dos períodos fui secretaria general y por eso se me cerraron muchas puertas», comenta y sonríe. «Luego entró un aprista y fue todo un problema. ¿Sabes qué? Me acuerdo de los hechos, pero me es difícil recordar los nombres».
El gremio había apoyado la lucha de los maestros, pero también se reunía para protestar por el maltrato a los trabajadores de una empresa de la industria musical. Hay un acta firmada por el comité: Enrique Victoria, Estela Luna y Delfina Paredes. «Hubo un médico que después de los 12 días de huelga de hambre dijo: ‘¡Ya basta!’. Estuvimos llamándole la atención a Polo Campos porque se aprovechaba; los hacía cantar en la televisión, qué se yo, y cantaban gratis o les pagaba poco. Y él cobraba del canal».
La fotografía está al lado de la laptop donde revisa sus correos y lee las noticias. También está la fotografía de Isolina Aparicio. «Es mi mamá. Más que artista, hubiera sido. Desde que yo tenía tres años, me peinaba y me iba repitiendo poesías: ‘era un jardín sonriente, era una tranquila fuente de cristal…’», recita.
La oficina de la actriz está repleta de libros de teatro. “Te puedo decir dónde están los de drama y los de comedia”, señala. Hay una pared destinada a la política y la ciencia. «¿Ha leído todos los libros?», le pregunto. «No, pero la mayoría sí». Cumplirá este año 91 y hace unos meses recibió un premio emérito, pero su talento interpretativo sigue impresionando. Ensaya expresiones para la sesión fotográfica y la vemos pasar del disgusto a la tristeza y la felicidad, en segundos.
En el Teatro Segura estrena una obra que escribió en la década de los 80 y que pudo llegar al cine. Túpac Amaru Runa será dirigida por su nieto Martín Velásquez, quien hace diez años dirigió su primera obra, Nosotros los burócratas escrita por Delfina Paredes.
Ambas obras tardaron en llegar a escena, pero ello tiene que ver con las otras luchas de la actriz. Cuando tenía el guion listo, «la repusieron en Radio Nacional» y fue nombrada gerente. «Era la época de Fujimori. Fue una lucha terrible y no podía estar pensando en nada», comenta mientras espera grabar un video con el joven equipo de producción. Ahora, varias décadas después de leer a Boleslao Lewin, quiere dirigirse a las nuevas generaciones. «Quisiera que aprendamos a conocer nuestra historia. Son hechos que también nos han ido formando como peruanos. Está el desinterés; no se habla de la historia porque a nadie le interesa».
¿Qué le pareció ver que sus colegas de televisión, cine y teatro se pusieron de acuerdo en hacer un plantón fuera del Congreso?
He estado muy dolida porque no pude ir. He estado en tantas marchas y… Los felicito, les agradezco a mis compañeros por haber defendido la propiedad intelectual, el derecho que tiene el artista de que reconozcan económicamente su trabajo. Porque es un trabajo, ¿no? Que lo ha entregado con la condición de que «vamos a hacer esta telenovela. Me pagan y ya». Pero de pronto, se les ocurre a los dueños: «Eso que se pasó hace tiempo, pasémoslo otra vez». Y no lo reconocen, pero ellos sí ganan.
Está asistiendo a los ensayos de Túpac Amaru Runa. ¿Qué le pidió a la dirección?
Estoy yendo, más que todo, por el quechua, para darles el acento más preciso. También ver el vestuario porque son tantos personajes, la época y todo lo que estamos viendo ahora. He ido a la Derrama Magisterial y les he ofrecido filmar una función sin público. Lo pueden distribuir en los colegios. Cuando yo estaba en secundaria, en María Auxiliadora de Cusco, soy salesiana, pasamos Túpac Amaru y ya. Recién en Lima, cuando estaba entre la ENAE y en la universidad, siguiendo mi Química Industrial, comenté con un historiador si conocía a Boleslao Lewin porque estaba leyéndolo. Él me dijo: «Delfina, desde 1943, en que llegó a Cusco». Es decir, un polaco había llegado como nadie a Tungasuca, Surimana y Pampamarca.
¿Es por eso que decide escribir una obra?
Sí, estuve trabajando en Tungasuca. En la obra he tratado de mostrar lo que destacaba Túpac Amaru. Empiezo la obra con el reparto, está llegando el corregidor. Y en el segundo cuadro están Micaela, Tomás Katari y Túpac Amaru. Nadie en el mundo puede haber sufrido tanto como ese niño, Fernandito, al ver la muerte de sus padres.
Con personajes como Evangelina, usted ha hablado de nuestra identidad como peruanos. ¿Diría que hay ausencia de historias como esta o de cultura quechua?
Sí. Hay una manera de mirar a los indios, hasta ahora. Eso ha permitido que hasta los indios se nieguen, ¿no es cierto? Cuando apareció la televisión y vi que llegaron a Pampamarca, dije: «Lo que no ha sucedido en siglos, con esta televisión la cosa va a cambiar; los chicos no van a querer hablar quechua, no van a querer vestirse como en los pueblos». Fue el fin de una forma de vivir.
¿Está decepcionada de este gobierno o no tenía tanta esperanza?
¡Ay, por Dios! Ella (Dina Boluarte)… ¿cómo no puede darse cuenta? Y está con los relojes; es una cosa tan minúscula. Me imagino que, en estos años, debe tener, por lo menos, cien vestidos. Creo que ya nadie considera de izquierda a este gobierno, nadie que se considere de izquierda puede creer eso. Yo estaba en Vanguardia Revolucionaria, ¿cómo no ser de izquierda?
¿Qué tendría que tener nuestro próximo presidente?
Sinceridad. Fíjate, yo que soy actriz, y que generalmente hacemos personajes que no son nuestros, y es un esfuerzo. También, si el personaje apoya una situación contraria a los intereses del pueblo, ¿no? Yo no aceptaría el papel.
Entonces, incluso en ficción, ¿usted ha elegido qué quería representar?
Sí, porque ni siquiera estando en la dificultad económica más grande hubiera aceptado.
El sector retail espera que las ventas por la campaña del Día del Padre crezcan en 5% con respecto al año anterior, impulsado por el invierno y los eventos futbolísticos. Gamarra, Polvos Azules y los restaurantes adelantan descuentos y replantean estrategias de cara al segundo semestre del 2025. Gremios consideran que el factor seguridad influye en sus ventas.
El Día del Padre representa una oportunidad no solo para reunir a las familias en torno a esta fecha especial, sino también para incentivar las ventas en los negocios. Según un reciente estudio del Grupo de Investigación de Mercados de la Universidad San Ignacio de Loyola, el 94% de los limeños planeó comprar un regalo para su progenitor, con un gasto promedio que alcanza los S/150.
En detalle, el 41,1% de los participantes destinó entre S/100 y S/200, mientras que el 34% optó por gastar entre S/50 y S/100. Solo un 15,1% invirtió un poco más: entre S/200 y S/500, y un 7,1% gastará menos de S/50. Sin lugar a dudas, las galerías de Gamarra, restaurantes y centros comerciales han puesto lo mejor de su repertorio de ofertas para aprovechar el inicio del invierno y los eventos futbolísticos de la semana.
Precisamente, Leslie Passalacqua, presidenta del Gremio Retail y Distribución de la Cámara de Comercio de Lima (CCL), compartió su entusiasmo con La República respecto a que las ventas del sector crezcan en 5% frente al resultado del año anterior. Según detalló, los regalos más demandados provienen de categorías como tecnología, deportes y experiencias.
“Puede ser una marca de textil o tecnología, pero se empiezan a regalar experiencias. Por ejemplo, se está dando que invitan a los papás a una cena en restaurantes, cata de vino, spa o gimnasio y eso hace que la experiencia sea distinta. Además, se vende calzado y a la vez se regala una cena o una noche en hoteles. Entonces, sí hay mucha sinergia con entretenimiento”, explicó Passalacqua.
Durante la campaña por el Día del Padre, el ticket promedio de compra se ubicó entre S/150 y S/250, lo que evidencia un monto superior al año anterior en el que no pasaba de los S/200. Leslie Passalacqua recuerda que el primer trimestre para el sector retail inició con cifras auspiciosas que no repitieron la misma tendencia en los siguientes meses.
Y es que, si bien el flujo de personas en malls se incrementó en abril y mayo entre 6,7% y 6,8% con respecto al mismo mes del 2024, esto no se tradujo en un mayor nivel de ventas. En síntesis, el consumidor se inclinó hacia experiencias y no tanto al retail en la campaña por el Día de la Madre, que no fue de las mejores. Sin embargo, el panorama podría cambiar hacia lo que resta del año. Se esperan ventas de S/25.000 millones para el primer semestre y un crecimiento superior al 4% durante el 2025.
“Este crecimiento del 4% en ventas está respaldado por la diversificación de formatos, la digitalización y una recuperación progresiva del consumo privado. Es importante señalar que el PBI comercio en su conjunto proyecta un crecimiento de 3,1% para el 2025, alentado por el consumo que mueve la industria retail”, subrayó.
Gamarra y Polvos Azules Al igual que los centros comerciales, en los conglomerados de Polvos Azules y Gamarra se puede encontrar una variedad de productos con diferentes precios y calidades. Según Susana Saldaña, presidenta de la Asociación Empresarial del emporio ubicado en La Victoria, esta campaña por el Día del Padre representa alrededor del 15% de las ventas a nivel anual y el ticket promedio de compra equivale a S/50.
Además, los precios van desde los S/10 para adelante, con descuentos que oscilan entre el 50% y 60%. Respecto a los regalos más demandados por los compradores, destacan los polos, camisas y camisetas de diversos equipos de fútbol.
“Nuestra expectativa es que este año lleguemos, al menos, al 60% de los niveles prepandemia que alcanzaba los S/7.000 millones. Estamos trabajando en ello. En la campaña del Día de la Madre nos fue mejor. Ojalá que julio en general siga así. Todo va a depender de la campaña del invierno”, explicó Saldaña.
Por su parte, Maribel Gutiérrez, presidenta del Centro Comercial Polvos Azules, señaló a este medio que, los usuarios nacionales y extranjeros prefieren comprar zapatillas, casacas, chompas y artesanías, que serán obsequiadas a sus padres. En esa línea, la dirigenta espera que las ventas se incrementen durante esta campaña en un 10% respecto al año pasado.
Sin vacilaciones, manifiesta que la principal preocupación de los comerciantes es la inseguridad ciudadana. Pese a que se han sumado a movilizaciones contra el avance de la criminalidad organizada, no ven resultados en las medidas implementadas por el gobierno de Dina Boluarte.
“Siempre esperamos la fluidez del público en nuestro centro comercial. Nosotros tenemos seis rubros muy importantes: zapatillas importadas, ropa, artesanía, bazar, artefactos, etc. Pero, hay que tomar en cuenta que, a veces, el público, por medidas de seguridad, no sale. Y eso es lo que nos preocupa a los comerciantes, a pesar de que contamos con más de 250 cámaras de seguridad”, cuestionó Gutiérrez.
Con esta opinión coincide Blanca Chávez, vocera de la Asociación Peruana de Hoteles, Restaurantes y Afines (Ahora Perú). Si bien el Gobierno ha buscado reforzar su presencia en zonas críticas y aumentar el despliegue policial, ella considera que estos esfuerzos no se traducen en una mejora tangible en la seguridad.
“La respuesta del Gobierno frente a la inseguridad es cero. El principal responsable es el Ministerio del Interior, y no hay algo que se pueda decir que están tomando cartas en el asunto”, enfatizó la empresaria.
Lo que viene en 2025 Luego de dos meses con un desempeño a la baja, Leslie Passalacqua confía que el sector retail incremente sus ventas durante julio y agosto, aprovechando la campaña por Fiestas Patrias. Además, refiere que se tiene proyectado la construcción de dos centros comerciales para el segundo semestre del año: en San Juan de Lurigancho, a cargo de Cencosud, y en Rímac, de la mano de la inmobiliaria Besco.
A su turno, Susana Saldaña destaca que la campaña de “invierno” representa casi el 50% de la venta anual en Gamarra. Por eso, anticipa que el segundo semestre de este año generará un fuerte repunte de ventas previo a la Navidad.
“Solamente la campaña de otoño-invierno representa el 45% a 50% de la venta anual. Estamos haciendo todos nuestros esfuerzos para que esta campaña sea mejor que la del año pasado y ojalá podamos superar las cifras del 2024”, aseveró.
Y ahora que la sensación de frío es más notoria, las personas buscan comidas calientes y el consumo de pescado no es tan alto como en otros periodos. Esto supone un desafío para los restaurantes especializados en comida marina, que suelen reducir sus ventas en esta temporada. Al respecto, Blanca Chávez resalta el ingenio de cada negocio peruano para saber aprovechar la situación y ofrecer alternativas que muestren toda la variedad de su carta a precios accesibles.
Finalmente, Maribel Gutiérrez, apunta a que diciembre es el mes donde los comerciantes de Polvos Azules suelen tener mayores ventas y flujo de asistentes. Actualmente, este centro comercial alberga aproximadamente 2.000 tiendas y las redes sociales se han convertido en unas de sus principales ventanas de promoción de sus productos.
Las aplicaciones publicitadas permitían crear desnudos falsos de personas sin autorización, lo que representa una violación grave a la privacidad y a las normas de la compañía de Mark Zuckerberg.
Tras la publicación de una investigación de CBS News, que reveló la presencia de cientos de anuncios en plataformas como Facebook, Instagram, Messenger y Threads, que promocionaban aplicaciones de IA generativa capaces de desnudar personas sin su consentimiento, Meta presentó este miércoles una demanda en Hong Kong contra Joy Timeline HK Limited, empresa señalada como responsable de estas aplicaciones.
Según la compañía, la aplicación publicitada, conocida como CrushAI, utiliza IA para generar imágenes falsas de desnudos a partir de fotografías de personas, lo que representa una violación a la privacidad y a las normas comunitarias de sus plataformas. La empresa denunció que estas apps contribuyen a la difusión de contenido íntimo no consensuado y podrían facilitar situaciones de acoso y daños reputacionales.
En su demanda, Meta solicita a la justicia que impida a Joy Timeline HK Limited seguir promocionando estas apps dentro de sus redes sociales. Además, busca reforzar la prohibición de este tipo de contenido en sus plataformas mediante bloqueos preventivos y mejoras para detectar anuncios similares de forma más eficiente.
La compañía de Mark Zuckerberg sostiene que en ocasiones anteriores este tipo de publicidad ya había sido eliminado repetidamente por infringir sus normas. Sin embargo, Joy Timeline HK Limited intentó en múltiples oportunidades eludir el proceso de revisión de anuncios de Meta y continuó publicando estas aplicaciones.
Meta intensifica sus acciones contra las apps «nudify» En un comunicado oficial, Meta informó que ya ha eliminado cientos de anuncios, suspendido cuentas relacionadas y bloqueado URLs asociadas a estas aplicaciones. La compañía también aseguró que está trabajando en el desarrollo de herramientas más avanzadas para detectar nuevas variantes de estos anuncios, que suelen evadir los sistemas de control mediante la creación de nuevas cuentas y dominios.
El caso ocurre en un contexto de creciente preocupación global sobre el uso de la IA generativa para la creación de imágenes íntimas no consentidas. Otras compañías como Apple, Google y Discord han implementado restricciones similares y han bloqueado este tipo de aplicaciones en sus plataformas y tiendas digitales.
Por el momento, la demanda presentada por Meta sigue en proceso y no se ha emitido una resolución judicial. La empresa reafirmó su compromiso de proteger a sus usuarios y de tomar medidas legales contra aquellos que utilicen sus servicios para promover actividades que vulneren la privacidad y seguridad de las personas.
La cantautora peruana nos habla del reto de ser artista independiente. «La música fue el único canal donde yo siempre pude ser quien era».
Como hija de un director y de una actriz, la cantante Nuria Saba creció viendo teatro y cine, pero vio la música como un refugio. Por estos días, lanza ‘Si decides irte’, uno de los temas del disco producido por el ganador del Grammy, Nicolás Ramírez.
‘Cariñito’, es una canción diferente a lo que has hecho, pero también hablas de los vínculos. ¿Cómo la describes?
Producir es un momento hermoso donde por fin, la canción sale de las cuatro paredes de las que ha estado rebotando, y cae en las manos de otra persona y es otro punto de vista. Yo nunca había hecho un pambiche que es un derivado del merengue porque soy peruana, mi mamá (Els Vandell) es holandesa, mi papá (Edgar Saba) es árabe, la verdad que ni siquiera sé bailar (ríe). Pero me ha encantado esta experiencia de poder abrirme a lugares a los que nunca hubiera llegado sola. Claro, sin perder la esencia.
Tony Succar habló de defender un sonido propio y no caer en la presión de la industria. ¿Coincides con eso?
Sí, sobre todo, porque el problema para mí es que si hay gente que te aplaude y automáticamente, se crea una conexión en tu cabeza sobre qué bien es complacer al otro, ¿no? Y es una cosa que va directamente al ego. La recompensa de afuera no es tan importante como que tú te sientas orgulloso de llevar la bandera de tu canción. Por ejemplo, ‘Si decides irte’, que sé que quizá va a ser menos comercial, es mi canción favorita del disco.
Entonces, no vas a ir al extremo para que algo ‘funcione’.
No, nunca, nunca. Si tú quieres ser famoso y eso es lo único que mueve tu carrera, que me parece válido, no tiene nada de malo. Creo que está perfecto porque el fin es la fama. Mi fin es tener una carrera a largo plazo que me permita vivir simplemente de lo que hago. No espero más.
«La música fue el único canal donde yo siempre pude ser quien era» Vienes de una familia de artistas. ¿Siempre pensaste en dedicarte a la música?
Inconsciente o conscientemente yo comencé a meterme en la música para dentro de ese mundo poder tener mi propio espacio. Mi mamá, mi papá y mi hermano (Adrián Saba), todos ellos hablan un lenguaje. En las mesas, por ejemplo, siempre hablamos de guiones de cine o de teatro, pero nunca hablamos de una partitura de música. Mi papá siempre ha sido muy crítico con mi hermano. Y tiene doble filo crecer en una familia así. Con mi hermano ha habido mucha comparación y no se ha podido ver su mérito en sí, su talento. Yo me he salvado de todo eso. Mi mamá siempre pensó que iba a ser actriz.
¿Lo intentaste?
Todo ese mundo me encanta y lo intenté. Me iba bien, pero mientras fui creciendo me iba cohibiendo. La música fue el único canal donde yo siempre pude ser quien era, sin vergüenza. En el teatro me aterraba porque yo siempre al escenario subo con un instrumento y siento que estoy con un escudo y una espada.
¿Cómo es ser músico independiente en tiempos de TikTok?
Siento que vivimos, todos, en un mundo donde ya casi nadie te presta atención. Casi como comida rápida en general, ¿no? Y ante esa rapidez, ¿cómo dejar huella? Y la industria de la música hoy en día me parece muy agresiva. Yo tengo ‘Se fue la luz’, que es una canción que va a llegar más o menos al millón de reproducciones pronto y no puedo vivir de lo que hago. La industria se está manejando en términos que no favorecen al artista ni creativamente ni monetariamente.
