Categoría: Cine

  • Murió el músico argentino Lalo Schifrin, autor del icónico tema de ‘Misión: Imposible’

    Lalo Schifrin murió el jueves a los 93 años en Los Ángeles, informó la Secretaría de Cultura argentina. El compositor obtuvo en 2018 un Oscar Honorífico por su trayectoria.

    El compositor argentino Lalo Schifrin, reconocido internacionalmente por crear la banda sonora de la serie original de la saga Misión: Imposible y que obtuvo en 2018 un Oscar Honorífico por su trayectoria, murió ayer, jueves, a los 93 años en Los Ángeles, según anunció la Secretaría de Cultura argentina.

    «El prestigioso compositor y pianista argentino, autor de más de cien bandas sonoras para cine y televisión, falleció hoy a los 93 años de edad en la ciudad de Los Ángeles», informó el organismo, que destacó las más de seis décadas de trayectoria musical de Schifrin.

    Dijo que «era considerado una leyenda viviente por su genialidad compositiva».

    En sus bandas sonoras sorprendía combinando diversos géneros musicales. Schifrin alcanzó fama internacional cuando compuso en 1966 la música de Misión: Imposible, que se convirtió en uno de los temas más reconocibles del cine del siglo XX.

    También compuso para películas como Harry el sucio, Bullitt y The Cincinnati Kid, y para series como Mannix y Starsky y Hutch, entre otras.

    ¿Quién fue Lalo Schifrin?
    Nacido en Buenos Aires el 21 de junio de 1932, Lalo Schifrin estudió piano desde niño y más tarde composición en el Conservatorio de París.

    En los años cincuenta, conoció al trompetista de jazz Dizzy Gillespie, quien lo invitó a trabajar en Estados Unidos. Esa colaboración marcó el inicio de su carrera internacional, que tendría varias temporadas de giras y conciertos junto a leyendas como Count Bassie, Ella Fitzgerald y Miles Davis.

    A lo largo de su trayectoria, Schifrin fue galardonado con cinco Premios Grammy, cuatro Premios Emmy, una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y el Premio Max Steiner.

    Tras haber sido nominado seis veces por la Academia de Hollywood al Oscar, cuando finalmente se hizo con la estatuilla en 2018, a manos de Clint Eastwood, lo celebró con un discursó que concluyó con la frase «¡Misión cumplida!», en alusión a la composición por la que es conocido mundialmente.

    Aunque residía en Estados Unidos, Schifrin mantuvo lazos con la Argentina. En abril de este año, estrenó en Buenos Aires una obra sinfónica llamada ¡Viva la libertad! compuesta junto con el argentino Rod Schejtman e interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional y en cuyo estreno le fue otorgada una distinción de la Secretaría de Cultura de la Nación.

    Entre sus últimos trabajos también figuran piezas de cámara estrenadas durante la pandemia de la COVID-19, como los Modern String Quartets, que incorporan elementos de los ritmos argentinos tango, malambo y chacarera.

    Fuente: Diario RPP

  • Disney confirma secuela live-action de ‘Lilo y Stitch’ tras su éxito en taquilla

    Lilo y Stitch se suma a la lista de remakes del estudio, junto a títulos como El Rey León, La Bella y la Bestia y Aladdín.

    Disney anunció que está trabajando en una secuela de su exitosa película live-action Lilo y Stitch. El anuncio se realizó este jueves, 26 de junio, fecha que hace referencia al nombre original del travieso extraterrestre azul: Experimento 626.

    En un breve adelanto que compartió el estudio en sus redes sociales, se puede ver a Stitch conduciendo un vehículo convertible rosa por las instalaciones de Disney para lue exclamar: «¡Prepárense! ¡Allá vamos!»

    La noticia llega luego del buen desempeño de la película en la taquilla. Desde su estreno durante el fin de semana del Memorial Day, el filme recaudó más de 910 millones de dólares a nivel mundial, y se perfila para ser la primera producción del año en superar los mil millones. Esto es aún más sorprendente si se considera que inicialmente estaba planeada como un estreno exclusivo para streaming.

    Además del éxito en cines, Lilo y Stitch sigue siendo una mina de oro para Disney. En lo que va de 2024, la compañía ha generado 2,600 millones de dólares en ventas de merchandising o productos de consumo con los personajes de la película.

    Aún sin fecha de estreno
    La versión live-action, dirigida por Dean Fleischer Camp, presenta nuevamente la historia de Stitch, una adorable criatura del espacio que llega por accidente a Hawái y es adoptada por una niña llamada Lilo y su hermana mayor, Nani. La película logró llamar la atención tanto a nuevos públicos como a quienes crecieron con la versión animada original de 2002.

    Por ahora, Disney no ha revelado quién formará parte del equipo creativo de la secuela, ni de qué tratará la historia o cuándo se estrenará.

    En esa línea, Lilo y Stitch se suma a la lista de remakes del estudio, junto a títulos como El Rey León, La Bella y la Bestia y Aladdín. No todos los clásicos, sin embargo, han sido exitosos. Producciones como Dumbo (2019) o Blancanieves han tenido un desempeño más discreto en la taquilla.

    Fuente: Diario RPP

  • Cine peruano: ‘Runa Simi’ triunfa en festival del Reino Unido

    La película peruana dirigida por Augusto Zegarra fue premiada en uno de los festivales de documentales más importantes de Europa.

    El cine peruano continúa destacando en los festivales del mundo. Esta vez se trata de la película Runa Simi, dirigida por Augusto Zegarra. El peruano que ganó a inicios de junio un premio en el festival fundado por Robert De Niro, Tribeca, acaba de lograr el Premio del Jurado Joven del Sheffield DocFest 2025 en el Reino Unido.

    “El idioma es más que un simple medio de comunicación entre personas”, dijo el jurado sobre el quechua, el idioma al que, en el documental, Fernando Valencia recurre para hacer el doblaje de la película El Rey León en un estudio de Cusco. “Los idiomas son dinámicos; surgen de diferentes contextos, evolucionan, se ven amenazados e incluso se extinguen. Esta película trata sobre el idioma y el sueño humilde y particular de un individuo de preservar su lengua materna a través de la magia del cine popular”, añadieron el jurado compuesto por Catherine Huckle, Conor Joseph Corey, Daisy Sanderson, Lucy Brown y Rennan Duan.

    Runa Simi compartió la sección con seis películas. “Con una cinematografía magnífica y un elenco conmovedor e intergeneracional, esta es una historia de esperanza, comunidad y descolonización en acción. Florece hasta volverse mucho más universal que su contexto cultural específico y, en definitiva, un homenaje al poder unificador del cine. Es una película que amplifica, celebra y preserva una realidad vivida”.

    Después de las protestas del gremio de cineastas contra la nueva ley de cine que perjudicaría al cine regional, cabe señalar que Runa Simi fue beneficiada en 2018 con los Estímulos del Ministerio de Cultura. El documental logró uno de los premios más importantes para el cine peruano: Mejor Nueva Dirección Documental en el Festival Tribeca 2025.

    Fuente: Diario La República

  • ‘Los 4 Fantásticos: Primeros pasos’: Marvel revela épico tráiler final donde la familia enfrenta su mayor amenaza [VIDEO]

    Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn y Ebon Moss-Bachrach lideran el regreso de Los Cuatro Fantásticos al cine. Su estreno será en julio de 2025.

    ¡Atención, marvelitas! La familia más icónica del universo Marvel está de regreso. Los 4 Fantásticos: Primeros pasos llegará a los cines en julio y, para celebrarlo, el estudio ha lanzado este miércoles su tráiler final, una potente mezcla de acción, drama familiar y espectacularidad visual, aún más explosiva que en los avances previos.

    En las nuevas imágenes, vemos por fin al equipo completo en acción enfrentando una amenaza de proporciones cósmicas. Reed, Sue, Johnny y Ben se preparan para una batalla que no solo pondrá en riesgo a la Tierra, sino también su vínculo como familia. Y esta vez, la responsabilidad es mayor: hay un bebé en casa.

    Pero eso no es todo. El tráiler llega junto a un nuevo póster que muestra al equipo listo para la acción. En la imagen, los Cuatro Fantástivos despliegan todo su poder, como si estuvieran saliendo del cartel para proteger la ciudad. Al fondo, se alza el Edificio Baxter, mientras la silueta gigantesca de Galactus se perfila de forma amenazante. A lo lejos, se puede ver a Silver Surfer volando en su tabla y a H.E.R.B.I.E., el simpático robot asistente de la familia.

    ¿Qué vemos en el tráiler final de Los 4 Fantásticos: Primeros pasos?
    El adelanto comienza con el equipo siendo presentado como Los Cuatro Fantásticos: Mr. Fantástico, la Mujer Invisible, la Antorcha Humana y la Mole. Pero el show termina cuando Silver Surfer (Julia Garner) desciende del cielo nocturno: “Vengo a anunciar el fin de ustedes. Vengo a anunciar a Galactus”.

    Lo que sigue son destellos de caos en Nueva York, mientras la silueta imponente del devorador de mundos aparece entre las nubes. A medida que el tráiler avanza, también lo hace la tensión: ¿hay tiempo para salvar a la humanidad? ¿El equipo puede mantenerse unido?

    “Una familia es conectar con algo más grande que uno mismo”, dice Sue Storm (Vanessa Kirby), mientras vemos escenas de ella con su hijo Franklin, fruto de su relación con Reed Richards (Pedro Pascal); a Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) derribando muros y al siempre irreverente Johnny Storm (Joseph Quinn) lanzando llamas. Todo nos confirma que su mayor fortaleza es estar juntos.

    ¿De qué trata Los 4 fantásticos: primeros pasos?
    En un mundo retrofuturista anclado en la estética de los años 60, Los 4 Fantásticos: Primeros pasos nos presenta a Reed Richards, Sue Storm, Johnny Storm y Ben Grimm mientras aprenden a dominar sus habilidades y, sobre todo, a mantenerse unidos.

    Su prueba definitiva llega cuando Galactus, el devorador de mundos, y su heraldo Silver Surfer amenazan con borrar todo de la existencia. Pero la verdadera batalla no solo será por la humanidad… será por su propia familia.

    ¿Quiénes integran el elenco de Los 4 fantásticos: primeros pasos?
    El reparto principal incluye a:

    • Pedro Pascal como Reed Richards / Mr. Fantástico
    • Vanessa Kirby como Sue Storm / Mujer Invisible
    • Joseph Quinn como Johnny Storm / Antorcha Humana
    • Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm / The Thing
    • Ralph Ineson como Galactus
    • Julia Garner como Shalla-Bal / Silver Surfer
    • Matthew Wood como la voz de H.E.R.B.I.E.
    • Paul Walter Hauser
    • John Malkovich
    • Natasha Lyonne
    • Sarah Niles

    ¿Cuándo se estrena Los 4 fantásticos: primeros pasos?
    La película llegará a los cines de Latinoamérica, incluido Perú, en formato IMAX el 24 de julio de 2025. En Estados Unidos y Canadá, el estreno será el 25 de julio. Este estreno marcará el inicio de la Fase 6 del Universo Cinematográfico de Marvel.

    Mira el tráiler final de Los 4 fantásticos: primeros pasos a continuación…

    Fuente: Diario RPP

  • ‘F1: La película’: fecha de estreno, reparto, tráiler y todo sobre la emocionante cinta con Brad Pitt y Javier Bardem

    Protagonizada por Brad Pitt, F1: La película recrea el mundo del automovilismo desde adentro, con rodajes en circuitos reales y asesoría de pilotos como Lewis Hamilton. Llega a los cines en Latinoamérica el 26 de junio.

    Empieza la cuenta regresiva. Brad Pitt está listo para rugir en la pista con F1: La película, dirigida por Joseph Kosinski, responsable de Top Gun: Maverick. Esta cinta de alto octanaje promete llevarnos al límite con velocidad, drama y una historia de redención al volante de los autos más rápidos del planeta. El elenco también incluye a Damson Idris, Kerry Condon y Javier Bardem.

    La producción está a cargo de Jerry Bruckheimer, el mismo detrás de sagas como Piratas del Caribe y Bad Boys, y cuenta con la participación del siete veces campeón mundial Lewis Hamilton como productor. ¿El resultado? Una experiencia cinematográfica auténtica y visualmente impactante que nos sumerge en la Fórmula 1.

    A continuación, te contamos todo lo que debes saber sobre F1: La película…

    ¿De qué trata F1: La película?
    Sonny Hayes fue una estrella en la Fórmula 1 durante los años 90, hasta que un accidente truncó su carrera. Treinta años después, alejado de las pistas, Ruben Cervantes, lo recluta para salvar su equipo. Con el joven talento Joshua Pearce como compañero, Sonny luchará por recuperar su lugar en el podio, pero pronto descubrirá que el camino hacia la redención está lleno de desafíos.

    ¿Quiénes actúan en F1: La película?
    El reparto principal está compuesto por:

    • Brad Pitt como Sonny Hayes
    • Damson Idris como Joshua «Noah» Pearce
    • Kerry Condon como Kate
    • Tobias Menzies como Banning
    • Kim Bodnia como Kaspar
    • Javier Bardem como Ruben Cervantes
    • Shea Whigham como Chip Hart
    • Joseph Balderrama como Rico Fazio
    • Sarah Niles como Bernadette, madre de Noah
    • Samson Kayo como Cashman
    • Callie Cooke como Jodie
    • Will Merrick como Nickleby
    • Layne Harper como Press

    ¿Qué dice la crítica F1: La película?
    Las primeras reacciones han sido positivas. En Rotten Tomatoes, el consenso destaca el magnetismo relajado de Brad Pitt y la dirección de Joseph Kosinski, por «su estilo vintage con frescura hasta la línea de meta”. En Metacritic, F1: La película obtuvo una calificación de 70/100, basada en 27 reseñas, lo que indica críticas «generalmente favorables».

    Algunos medios también han elogiado el trabajo del equipo creativo. En el New York Post, Johnny Oleksinski indica “¿Es F1 demasiado larga? Por supuesto. Pero ni una sola vez dije: ‘¿Ya llegamos?’”. Por su parte, desde The Guardian, Peter Bradshaw celebra el ritmo y la construcción visual de la historia, resaltando que Kosinski logra un resultado “muy entretenido”.

    ¿Cuándo se estrena F1: La película?
    La película llegará a los cines de Latinoamérica, incluido Perú, el jueves 25 de junio de 2025. Su estreno global continuará el 26 de junio en otros territorios, y debutará en Norteamérica el viernes 27 de junio.

    Fuente: Diario RPP

  • ‘KPop Demon Hunters’ en Netflix: descubre quiénes dan vida a los personajes principales

    Netflix lanzó el 20 de junio ‘KPop Demon Hunters’, una cinta animada de Sony Pictures que fusiona el universo K-pop con acción y fantasía. El filme destaca por su elenco de idols y figuras populares del entretenimiento coreano.

    El 20 de junio, Netflix lanzó con gran expectación ‘KPop Demon Hunters’, una película animada musical producida por Sony Pictures Animation que rinde homenaje al fenómeno global de la música surcoreana. Esta cinta cuenta con un elenco destacado, compuesto por actores de doramas y populares idols, como Ahn Hyo-seop (‘Business Proposal’) y Arden Cho (‘Teen Wolf’), quienes le dan vida a los personajes principales.

    Dirigida por Maggie Kang, ‘KPop Demon Hunters’ se desarrolla en un mundo lleno de bandas de K-pop, donde Rumi, Mira y Zoey, las idols de la banda Huntrix, deben enfrentar y derrotar a poderosos demonios para salvar a la humanidad. La película ofrece una mezcla única de acción, música y fantasía en un universo vibrante y lleno de energía.

    Personajes y actores de doblaje de ‘KPop Demon Hunters’
    Arden Cho como Rumi

    La actriz estadounidense Arden Cho da vida a Rumi, una idol valiente de la banda Huntrix, que lucha con su ascendencia demoníaca mientras protege a la humanidad. A lo largo de la historia, enfrenta su vergüenza y miedo, abrazando finalmente su verdadera identidad. Arden Cho es conocida por su papel en la serie ‘Teen Wolf’ y la película ‘Carrera al éxito’.

    Ahn Hyo-seop como Jinu
    Jinu es un demonio disfrazado como un idol de K-pop, miembro de la banda Saja Boys. Es interpretado por el actor surcoreano Ahn Hyo-seop, conocido por sus papeles en famosos k-dramas como ‘Still 17’ y ‘Business Proposal’. Además de su carrera como actor, fue parte del grupo de K-pop One, lo que le otorga una perspectiva auténtica al interpretar a un idol.

    Byung-hun Lee como Gwi-Ma
    Gwi-Ma, el Rey Demonio, es el principal antagonista de ‘KPop Demon Hunters’, quien manipula y controla a los demonios. Byung-hun Lee, reconocido actor surcoreano conocido por sus papeles en ‘El juego del calamar’, ‘Mr. Sunshine’ y ‘The Magnificent Seven’ aporta una poderosa presencia al personaje, aprovechando su vasta experiencia en cine y televisión para darle profundidad y complejidad al villano.

    May Hong como Mira
    Mira, integrante de Huntrix, es una idol y cazadora de demonios fuerte y leal, que lucha junto a Rumi y Zoey para proteger a la humanidad. May Hong, modelo y actriz estadounidense, aporta su amplia trayectoria en la industria del entretenimiento.

    Ji-young Yoo como Zoey
    Zoey es una idol decidida y valiente, miembro de Huntrix y cazadora de demonios, que lucha junto a Rumi y Mira para proteger a la humanidad de los demonios. A lo largo de la historia, demuestra su lealtad inquebrantable a sus amigas y su disposición a sacrificarse por el bien mayor. Ji-young Yoo, actriz estadounidense de origen coreano, es conocida por su trabajo en películas y series de televisión como ‘Moxie’ y ‘Expats’.

    Yunjin Kim como Celine
    Celine es la mentora de Rumi, Mira y Zoey, una ex-cazadora de demonios que crió a Rumi como una figura materna. Yunjin Kim, actriz surcoreana conocida por su participación en ‘La casa de papel: Corea’ y ‘Lost’ aporta su vasta experiencia en televisión y cine para dar vida a Celine, interpretando a una figura compleja que lucha con sus propios conflictos mientras guía a sus protegidas.

    ¿De qué trata ‘KPop Demon Hunters’?
    En ‘KPop Demon Hunters’, la trama gira en torno a Huntrix, un trío de idols compuesto por Rumi (Arden Cho), Mira (May Hong) y Zoey (Ji-young Yoo), quienes no solo brillan en los escenarios, sino que también tienen la misión secreta de enfrentar a los demonios. A lo largo de la película, luchan contra fuerzas oscuras lideradas por Gwi-Ma (Lee Byung-hun).

    La película fusiona elementos clásicos de series como ‘Sailor Moon’ y ‘Buffy la cazavampiros’, pero con una identidad única influenciada por el K-pop y el estilo visual coreano. Además, su impresionante banda sonora, con canciones originales de artistas como Jeongyeon, Jihyo y Chaeyoung de Twice, acompaña de manera perfecta las secuencias más impactantes. Las voces de EJAE, Audrey Nuna y Rei Ami también dan vida a las canciones interpretadas por las protagonistas, mientras que las coreografías electrizantes y las espectaculares batallas hacen de esta película un auténtico festín visual para los fans del anime y el K-pop.

    Fuente: DIario La República.

  • ‘Los Patos y las Patas’ llegará a los cines: estreno y reparto de la nueva comedia peruana

    La película ‘Los Patos y las Patas’ cuenta con un destacado elenco, incluyendo a Gian Piero Díaz y Francisca Aronsson. Con un soundtrack lleno de éxitos de Raúl Romero, revive la esencia de los años 90.

    Una de las producciones peruanas más esperadas llegará a la cartelera. Se trata de ‘Los Patos y las Patas’, una comedia romántica que se estrenará en cines el 18 de septiembre. Dirigida por Guillermo Castañeda y producida por Jungle Pictures, la película ha captado la atención del público tras la revelación de su afiche oficial, que sigue a un intrigante teaser musicalizado con los clásicos de Raúl Romero.

    El afiche oficial, que presenta un cassette, evoca la estética de los años 90, una década que regresa con su característico estilo y música, resonando especialmente con quienes vivieron esa época. Con un soundtrack que incluye los éxitos más emblemáticos de Raúl Romero.

    Reparto de ‘Los Patos y las Patas’
    El filme de ‘Los Patos y las Patas’ cuenta con un elenco destacado, donde brillan Gian Piero Díaz, Francisca Aronsson y Diego Villarán, además de figuras reconocidas del cine y la televisión peruana como Daniela Sarfati, Kareem Pizarro, Anaí Padilla, Macla Yamada, Christian Ysla, Vasco Rodríguez y Emilram Cossio, quienes aportarán su talento a esta historia llena de emociones y humor.

    ‘Los Patos y las Patas’ promete ofrecer una experiencia cinematográfica única, divertida y conmovedora. El estreno está fijado para el 18 de septiembre.

    Sinopsis de ‘Los Patos y Las Patas’
    Tomás tiene 40 años y aun siendo exitoso se siente bastante solo. Romina, el amor de su adolescencia, ha vuelto a Lima y le trae los recuerdos de aquel fugaz romance escolar. De repente, un viejo walkman le da la posibilidad de volver al pasado e intentar corregir los errores que cambien su destino, dejándole una lección más importante. Una comedia al ritmo de Raúl Romero.

    Fuente: Diario La República.

  • Bruce Springsteen: “La película involucra algunos de los días más dolorosos de mi vida”

    Estrenan el primer tráiler del filme biográfico protagonizado por Jeremy Allen White.

    La estrella del rock ha sido recibida por varias decenas de personas en España, donde tiene programados dos conciertos. En medio de ello, se reveló el primer tráiler de Deliver Me From Nowhere, la película biográfica que Bruce Springsteen ha seguido de cerca e incluso estuvo en el rodaje. “Involucra, en cierto modo, algunos de los días más dolorosos de mi vida”, declaró en una entrevista con la revista Rolling Stone. En las primeras escenas del tráiler, aparece Jeremy Allen White interpretando a Springsteen. “Sé quién es usted”, le dicen antes de comprar un auto. “Ojalá lo supiera yo”, responde el músico de Dancing in the Dark.

    El cantante le ha dicho a la revista que el actor de la premiada serie The Bear fue “maravillosamente tolerante” al verlo en los sets. “Si Scott Cooper, el director, me quería o necesitaba para algo, lo intentaba. Pero estuve de gira en Canadá durante el primer mes de rodaje, así que estuve bastante tiempo de gira y trabajando”.

    La película dirigida por Scott Cooper está basada en el libro Deliver Me From Nowhere de Warren Zanes. El escritor aborda el proceso personal y profesional de Springsteen al grabar el clásico álbum Nebraska. “Si se avecinaba una escena muy personal, quería que los actores se sintieran completamente libres y no quería estorbar, así que simplemente me quedaba en casa”.

    En las escenas se ve a Bruce Springsteen grabando demos y repasando su historia familiar. “Estoy seguro de que es mucho peor para el actor que para mí”, comentó sobre Jeremy Allen White, a quien le dijo que, si era necesario, podía invitarlo a salir del set. “Mira, si estorbo, mírame y me voy a casa. Fue simplemente divertido. Fue agradable”.

    En la película está Jeremy Strong como Jon Landau, el mánager; Stephen Graham como el padre de Springsteen, Douglas y, Paul Walter Hauser como el ingeniero de grabación Mike Batlan.

    El reto de ser Bruce Springsteen
    Ganador del Emmy por la serie The Bear, Jeremy Allen White podría volver a la temporada de premios con esta película. Después de lo hecho por Timothée Chalamet interpretando a Bob Dylan, se sabe que el actor también les pondrá su voz a algunos temas del cantante de Born in the U.S.A.

    “Tengo mucha suerte de que ahora exista un equipo de personas que ayuda a los actores jóvenes a interpretar a estrellas de rock”, declaró a GQ. “Tengo personas con mucho talento ayudándome a entrenar vocal y musicalmente, para estar preparado para eso. También tengo mucha suerte de que Bruce apoye mucho la película. Así que he tenido acceso a él y es un tipo genial. Es genial explorar YouTube y encontrarlo en todos estos diferentes momentos de su vida, y poder escuchar su voz tanto al hablar como al cantar”.

    Fuente: Diario La República.

  • ‘León de Perú’: el documental del Vaticano sobre el papa León XIV ya está disponible y puedes verlo gratis aquí

    La cinta, de 45 minutos de duración, también evoca el papel del obispo agustino en momentos difíciles de la comunidad peruana, como la pandemia o las inundaciones de Íllimo de 2017.

    El Vaticano lanzó este viernes a través de YouTube el documental León de Perú, en el que recorre los años del nuevo papa León XIV en nuestro país, a través de los testimonios de quienes mejor le conocieron, incluso en momentos aciagos.

    El primer documental sobre Robert Francis Prevost no se centra en su vida en su Chicago natal sino en los años de misión que cumplió en Perú -de donde tiene también la nacionalidad- y ya puede verse en español, inglés e italiano en los canales de Vatican News en YouTube.

    ¿Qué nos muestra el documental sobre León XIV?
    Para conocer con más detenimiento al nuevo pontífice, las cámaras del Vaticano han recorrido sus pasos por el país, por Chulucanas, adonde llegó en 1985 cuando era un joven sacerdote apenas recién ordenado, o Trujillo, Lima, Callao o su última diócesis, Chiclayo.

    El documental presenta las voces de las personas que más y mejor lo conocieron, como su amigo de Chulucanas, Héctor Camacho, quien le acompañó cuando el entonces misionero perdió a su madre Mildred. La hija de Héctor, ahijada de Prevost, lleva su nombre en su honor.

    «Sencillo», «muy abierto», «ordenado», «protector» o «muy humilde» son algunos de los adjetivos con los que los parroquianos del ‘Padre Roberto’ todavía lo recuerdan.

    La cinta, de 45 minutos de duración, también evoca el papel del obispo agustino en momentos difíciles de la comunidad peruana, como la pandemia o las inundaciones de Íllimo de 2017, monstrándolo en el agua con botas de goma.

    En el documental se escucha incluso el quechua, con unas palabras de afecto de una feligresa de Trujillo: «No nos olvides, este es tu pueblo», confiesa.

    Fuente: Diario RPP.

  • Miranda! canta para ‘Elio’: la historia detrás de ‘Quiero ser tu amigo’, su canción para Disney

    Ale Sergi y Juliana Gattas hablaron con RPP sobre Quiero ser tu amigo, tema que compusieron para la nueva película animada de Disney y Pixar. “Fue un orgullo, una alegría”, aseguran.

    ¿Puede una canción escrita para una película animada sonar como un tema 100% Miranda!? La respuesta es sí. Quiero ser tu amigo, la canción original que la banda argentina grabó para Elio, la nueva producción de Disney y Pixar, no solo celebra la amistad, sino que condensa el universo pop, emocional y teatral que Ale Sergi y Juliana Gattas han construido por más de dos décadas.

    “Nos contaron que Elio trata de un niño solitario en la Tierra que quiere ser abducido por extraterrestres para hacer amigos allá”, cuenta Ale a RPP. “Queríamos que la canción englobe todas las amistades del mundo, y como nosotros también somos amigos hace un montón de tiempo, fue bastante sencillo, surgió orgánicamente”.

    Un universo donde sentirse parte
    La historia de Elio gira en torno a la pertenencia y la amistad. Su protagonista —un niño de once años— se encuentra a sí mismo en medio de una aventura de proporciones intergalácticas. Para Juliana Gattas, no es casualidad que esas mismas temáticas hayan estado presentes desde siempre en la música de Miranda!.

    «Hacíamos una especie de paralelismo con lo que sería este mundo de extraterrestres para nosotros y yo pensaba que a mí me llamaba mucho el mundo del arte y la expresión artística… la música, los escenarios. Ese fue mi sueño de niña y ahí es donde encontré a mis amigos, la felicidad y la persona que yo quería ser», dice. «Es como lo que pasa en la película. Salvo Ale, que tiene muchas ganas de ir al espacio, yo nunca lo soñé». «A mí me gustaría», replica Ale. «Es un lindo sueño».

    Y ahora, formar parte del mundo Disney —con todo lo que eso significa— es un logro que les emociona. “Es un orgullo”, afirma Ale. “Hay un montón de canciones de Disney que son súper icónicas. Uno va al cine, ve una peli, y al final escuchás la canción de Montaner… ¡y ahora nos tocó! Ya de por sí tener algo que ver con una película así nos llena de alegría. Y sí, poner que hicimos una canción para Disney queda muy bien en la gacetilla, no te voy a mentir”.

    El público peruano y la identidad pop
    Miranda! ha visitado Perú en múltiples ocasiones, y su vínculo con el público peruano es muy fuerte. “Siempre nos reciben con mucho amor”, dice Juliana. “Especialmente en el aeropuerto. Pase el tiempo que pase, siempre nos reciben con mucho amor, cantando, con regalos. En particular en Perú son muy efusivos».

    Ese feedback constante también ha ayudado a definir la identidad del grupo. “La identidad de la banda se fue forjando disco a disco, canción a canción”, explica. “Nosotros hacemos lo que nos gusta, pero también lo que es celebrado. Cada vez tiene más identidad Miranda! y cada vez habla más por nosotros, pero también tiene que ver con la gente que nos escucha, que va delineando lo que hacemos. Es medio pensado y medio mágico”.

    ¿Cuándo volverán a cantar El profe?
    Una parte importante de esa relación con el público, dice Ale, también implica saber leer los tiempos. Cuando se le pregunta por El profe —una de sus canciones más polémicas—, el cantante es claro: “Cada artista hace lo que quiere. Nosotros elegimos dejar de cantarla porque sentimos que el contexto cambió. Empezaron a venir chicos más jovencitos. Sentíamos que podía hacerles un poco de ruido y no queríamos generar incomodidad. Era momento de suspenderla por un tiempo».

    Sin embargo, añade que la canción podría volver: “Es una canción inocente. La extrañamos, y ahora que lo explicamos tantas veces en entrevistas, ya tiene contexto para regresar. Así que, seguramente, vuelva dentro de poquito a los conciertos».

    El mensaje detrás de Quiero ser tu amigo
    Al final, Elio y Miranda! comparten algo fundamental: ambas propuestas construyen un mundo donde ser diferente es un valor. “Intuyo que nos llamaron por eso”, reflexiona Ale. “Nos pareció que era una canción de dos amigos cantando sobre la amistad, que se adapta perfectamente a la película y a nuestro estilo».

    Y como dice Juliana, la ilusión también está en lo pequeño: “Yo quiero ver los créditos al final de la peli con la canción». Y si no aparecen sus nombres, Ale promete escribirlos con un marcador en la pantalla. «Miren toda la película, escuchen la canción al final y después nos escriber a ver si les gustó», concluye.

    Fuente: Diario RPP